Ο Aaron Copland ήταν ένας διάσημος Αμερικανός συνθέτης, συγγραφέας και αγωγοί Ελέγξτε αυτή τη βιογραφία για να μάθετε για την παιδική του ηλικία,
Μουσικοί

Ο Aaron Copland ήταν ένας διάσημος Αμερικανός συνθέτης, συγγραφέας και αγωγοί Ελέγξτε αυτή τη βιογραφία για να μάθετε για την παιδική του ηλικία,

Ο Aaron Copland ήταν ένας από τους πιο εκτιμημένους Αμερικανούς κλασικούς συνθέτες του εικοστού αιώνα. Έντονα μείωσε λαϊκές μορφές αμερικανικής μουσικής όπως τζαζ και λαϊκό στις συνθέσεις του για να δημιουργήσει εξαιρετικά κομμάτια. Ο Copland συνέβαλε πολύ στη μουσική βιομηχανία - τόσο ως συνθέτης όσο και ως ομιλητής, ο οποίος έκανε τους Αμερικανούς να γνωρίζουν τη σημασία της μουσικής. Μέσα από τις συνθέσεις του, την πολεμική, τις προωθήσεις και την απλή σκληρή δουλειά, ο Copland καθιέρωσε αμερικανική συναυλία. Είχε ένα ξεχωριστό αμερικανικό στυλ σύνθεσης και συχνά αναφέρεται ως "Κοσμήτορας Αμερικανών Συνθετών". Ενσωματώντας στοιχεία τζαζ και σειριακών τεχνικών, ο Copland έγραψε μπαλέτα, ορχηστρική μουσική, μουσική δωματίου, φωνητικά έργα, όπερες και ταινίες. Αυτός ο ταλαντούχος μουσικός ήταν ένα όφελος για την αμερικανική μουσική βιομηχανία καθώς ταξίδευε για να αυξήσει την κατάσταση της αμερικανικής μουσικής στο εξωτερικό. Η αφοσίωσή του στη μουσική και στη χώρα τον έκανε έναν από τους σημαντικότερους και θυμότερους συνθέτες - όχι μόνο έναν καλό αλλά και έναν σπουδαίο συνθέτη.

Παιδική και πρώιμη ζωή

Ο Aaron Copland γεννήθηκε σε μια συντηρητική εβραϊκή οικογένεια λιθουανικής καταγωγής στις 14 Νοεμβρίου 1900 στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης. Οι γονείς του ήταν ο Harris Morris Copland και η Sarah Mittenthal Copland. Μεταξύ των πέντε παιδιών τους, ο Ααρών ήταν ο νεότερος.

Το αρχικό τους όνομα ήταν «Kaplan». Ο πατέρας του είχε αλλάξει νωρίτερα, για διάφορους λόγους, αν και ο ίδιος ο Ααρών αγνοούσε το γεγονός εδώ και πολύ καιρό.

Σε αντίθεση με τον πατέρα του ο οποίος δεν ενδιαφέρεται καθόλου για τη μουσική, η μητέρα του άρεσε να τραγουδά καθώς και να παίζει το πιάνο και κανόνισε μουσικά μαθήματα για τα παιδιά. Μεταξύ των αδελφών του, ο μεγαλύτερος αδελφός του Ralph ήταν ο πιο ταλαντούχος στη μουσική, αφού γνώρισε το βιολί σε πολύ νεαρή ηλικία. Ήταν η αδελφή του Ααρών Λαουρίν, η οποία ήταν η πλησιέστερη σε αυτόν μεταξύ όλων των αδελφών του. Υποστήριξε και τον ενθάρρυνε στην καριέρα του.

Στις αρχές της δεκαετίας του οκτώ, ο Copland άρχισε να γράφει τραγούδια και σε ηλικία ένδεκα, συνέθεσε την πρώτη του μουσική για ένα σενάριο όπερας. Αργότερα, σπούδασε κάτω από Leopold Wolfsohn για μια περίοδο τεσσάρων ετών.

Αργότερα, σπούδασε στο Ruben Goldmark στο Μανχάταν και παρακολούθησε επίσης παραστάσεις κλασικής μουσικής. Στη συνέχεια συνέχισε τις σπουδές του στο Fontainebleau της Γαλλίας, όπου διδάχθηκε από τη διάσημη γαλλική μουσική Nadia Boulange. Η μεγάλη γεύση της στη μουσική είχε μια βαθιά επιρροή σε αυτόν.

, Οπως η μουσική

Καριέρα

Μετά από σπουδές κάτω από πολλούς φημισμένους ευρωπαίους συνθέτες στο εξωτερικό, ο Aaron Copland επέστρεψε στις ΗΠΑ. Το ντεμπούτο του έργο "Συμφωνία για όργανα και ορχήστρα" κυκλοφόρησε στις 11 Ιανουαρίου 1925.

Αργότερα, τραβούσε την τζαζ και τη λαϊκή μουσική, τα είδη που είχε εξερευνήσει και στο παρελθόν καθώς βρισκόταν στην Ευρώπη. Αρκετά από τα έργα του, συμπεριλαμβανομένου του «Four Piano Blues», είχαν επιρροή στην τζαζ.

Ως συγγραφέας έγραψε την πρώτη έκδοση του «Τι να ακούσει στη μουσική». Στο βιβλίο που δημοσιεύθηκε το 1939, δίνει στον αναγνώστη μια σωστή καθοδήγηση για την εκτίμηση της μουσικής. Επίσης, έγραψε και δημοσίευσε τη «Νέα μουσική μας» και τη «Μουσική και φαντασία» το 1941 και το 1952 αντίστοιχα.

Ο Aaron Copland πέρασε το χρόνο του σε άλλες χώρες κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης. Πήγε στην Ευρώπη, την Αφρική και στη συνέχεια στο Μεξικό, όπου γνώρισε τον μεξικανό συνθέτη Carlos Chavez. Έγραψε αρκετά μουσικά έργα χρησιμοποιώντας και τη μεξικανική λαϊκή μουσική, όπως το «El Salon Mexico».

Είναι επίσης θυμόμαστε για τη σύνθεση των ταινιών βαθμολογίες. Οι ταινίες στις οποίες εργάστηκε περιλαμβάνουν τα «ποντίκια και άνδρες» (1939), «Η πόλη μας» (1940) και το «North Star» (1943). Εργάστηκε επίσης για το «The Heiress» το 1949 για το οποίο του απονεμήθηκε Όσκαρ.

Μεταγενέστερα έργα του περιελάμβαναν τη χρήση του συστήματος δώδεκα τόνων του Aaron Schonberg, αν και δεν το ενστερνίστηκε πλήρως. Εμπνεύστηκε επίσης από τον γάλλο συνθέτη Pierre Boulex, ο οποίος του έδειξε διάφορους άλλους τρόπους να χρησιμοποιήσει αυτή την τεχνική. Ο Copland χρησιμοποίησε συχνά τεχνικές δώδεκα τόνων στο μεταγενέστερο τμήμα της καριέρας του. Αλλά πήγε εμπρός και πίσω στη χρήση του αντί να το κολλήσει σε αυτό αποκλειστικά, καθώς δεν ήταν καλά δεκτή από τους περισσότερους ανθρώπους. Μεταξύ αυτών των έργων είναι η «Φαντασία Πιάνο» (1957) και οι «Συνειδητοποιήσεις» (1962).

Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, βοήθησε επίσης εκατοντάδες νέους συνθέτες που θαύμαζαν το ταλέντο του στη μουσική. Ωστόσο, οι νέοι μουσικοί που δίδαξε ήταν οι μαθητές του μόνο για σύντομες περιόδους. Εισηγήθηκε στους μαθητές του να επικεντρωθούν στην έκφραση και όχι σε τεχνικά σημεία. Τους ενθάρρυνε επίσης να έχουν το προσωπικό τους στυλ.

Από το 1970 περίπου, αποφάσισε να σταματήσει να συνθέτει και να επικεντρώνεται περισσότερο στη διδασκαλία.

, Μουσική, Ζωή

Μεγάλα Έργα

Οι «Παραλλαγές Πιάνου» του Copland, που γράφτηκαν για σόλο πιάνο, ήταν αφιερωμένες στον Gerald Sykes, έναν ανανεωμένο Αμερικανό συγγραφέα. Η μουσική παράσταση, η οποία διαρκεί περίπου 11 λεπτά, δημοσιεύθηκε για πρώτη φορά το 1932 από τον Τύπο Cos Cob.

Ένα άλλο σπουδαίο έργο του ήταν το «El Salon Mexico». Κατασκευάστηκε κατά τη διάρκεια μιας από τις επισκέψεις του στο Μεξικό χρησιμοποιώντας αγνή μεξικανική λαϊκή μουσική. Το έργο, το οποίο περιλαμβάνει τρία διαφορετικά μουσικά στυλ, απεικονίζει μια φανταστική αίθουσα χορού στην Πόλη του Μεξικού. Ο Copland είχε αρχίσει να εργάζεται από το 1932 και το ολοκλήρωσε το 1936.

Οι "Connotations" του, που ήταν μια μουσική σύνθεση για την συμφωνική ορχήστρα, ήταν ένα άλλο σημαντικό έργο. Ωστόσο, κατά τον αρχηγό του έγινε δεκτό αρνητικά από πολλούς. ορισμένοι επικριτές θεωρούν ότι η χρήση των σειριακών τεχνικών από το Copland είναι πολύ επιζήμια για τη μουσική του. Αλλά άλλοι το είδαν μόνο ως απόδειξη της ανάπτυξής του και της μοναδικής εφευρετικότητας.

Ένα από τα πιο δημοφιλή του έργα ήταν το Rodeo, το οποίο είχε πρεμιέψει το 1942. Ήταν ένα μπαλέτο που αποτελείται από πέντε τμήματα: 'Buckaroo Holiday', 'Corral Nocturne', 'Ranch House Party', 'Saturday Night Waltz' -Κατά τη στιγμή που θεωρείται ως ένα από τα πρώτα παραδείγματα ενός πραγματικού αμερικανικού μπαλέτου, ο «Rodeo» μπορεί να θεωρηθεί ο συνδυασμός της μουσικής Broadway με ένα κλασσικό μπαλέτο.

Η 'Συμφωνία Νο. 3', η οποία ήταν η τρίτη και τελευταία συμφωνία του Aaron Copland, συγκαταλέγεται μεταξύ των σημαντικών έργων του. Παρουσιάστηκε στις 19 Οκτωβρίου 1946 από τη Συμφωνική Ορχήστρα της Βοστόνης υπό τον Serge Koussevitzy. Καταγράφηκε στο τέλος του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου και θεωρείται ως η βασική αμερικανική συμφωνία, καθώς συνδυάζει το ξεχωριστό στυλ της Αμερικής με το σχήμα της συμφωνίας.

«Το Tender Land», μια όπερα με μουσική ήταν ένα ακόμη από τα έργα του Aaron Copland. Το έργο είχε πρεμιέψει στην όπερα της Νέας Υόρκης την 1η Απριλίου 1954. Ήταν αρχικά κακώς ληφθεί, λόγω της οποίας Copland αποφάσισε να κάνει αναθεωρήσεις.

Βραβεία & Επιτεύγματα

Για τη μουσική του στην ταινία «The Heiress» (1949), ο Aaron Copland τιμήθηκε με το Βραβείο Όσκαρ για το Πρωτότυπο Μουσικό Σκορ.

Το 1964, ο Πρόεδρος Lyndon Johnson του απένειμε το Προεδρικό Μετάλλιο Ελευθερίας.

Ο Aaron Copland απονεμήθηκε το βραβευμένο βραβείο «University of Pennsylvania Glee Club» το 1970 λόγω της τεράστιας επιρροής που είχε στην αμερικανική μουσική.

Ο Copland έλαβε το μετάλλιο Sanford του Πανεπιστημίου Yale.

Ο Copland ήταν το επίτιμο μέλος του κεφαλαίου Alpha Epsilon του Phi Mu Alpha Sinfonia το 1961 και του απονεμήθηκε το 1970 το βραβείο Man of Music του Charles E. Lutton.

Το Copland τιμήθηκε με το Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών το 1986.

Το Κογκρέσο των Ηνωμένων Πολιτειών απένειμε το Copland με ένα ειδικό χρυσό μετάλλιο του Κογκρέσου το 1987.

Προσωπική ζωή & κληρονομιά

Ο Aaron Copland δεν παντρεύτηκε ποτέ και παρέμεινε ένας εργένης σε όλη τη ζωή του. Πιστεύεται ότι ήταν ομοφυλόφιλος και είχε ερωτικές υποθέσεις με αρκετούς άντρες όπως ο Victor Kraft, ο καλλιτέχνης Alvin Ross, ο πιανίστας Paul Moor και ο χορευτής Erik Johns.

Πέθανε στις 2 Δεκεμβρίου 1990 λόγω αναπνευστικής ανεπάρκειας και ασθένειας Alzheimer.

Γρήγορα γεγονότα

Γενέθλια 14 Νοεμβρίου 1900

Ιθαγένεια Αμερικανός

Διάσημοι: Αποσπάσματα από τον Aaron CoplandJewish Singers

Πέθανε στην ηλικία: 90

Sun Sign: Σκορπιός

Γεννήθηκε στο: Μπρούκλιν

Διάσημοι ως Συνθέτης, δάσκαλος, συγγραφέας

Η οικογένεια: ο πατέρας: Harris Morris Copland μητέρα: Sarah Mittenthal Copland αδέλφια: Laurine, περισσότερο, Ralph Πεθαμένος στις: 2 Δεκεμβρίου 1990 τόπος θανάτου: Sleepy Hollow, Νέα Υόρκη Νόσοι και αναπηρίες: Πόλη της Αλτσχάιμερ: Νέα Υόρκη Περισσότερες πληροφορίες για την εκπαίδευση: Τα σχολεία Fontainebleau