Ο Arshile Gorky ήταν ένας ταλαντούχος γεννημένος από την Αρμενία Αμερικανός ζωγράφος, ο οποίος θεωρήθηκε ως η σύνδεση μεταξύ του Αμερικανικού κινήματος «Αφηρημένου Εξπρεσιονισμού» και των «Ευρωπαϊκών Σουρεαλιστικών» θεμάτων στη ζωγραφική. Μετανάστευσε στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής όταν ήταν νέος. Παρόλο που έλαβε πολύ λίγη επίσημη εκπαίδευση, ήταν κυρίως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, ο οποίος επηρεάστηκε βαθιά από διάφορες έννοιες και κινήσεις όπως ο ιμπρεσιονισμός, ο ποσειμπτωτισμός, ο σουρεαλισμός, ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός κλπ καθ 'όλη τη διάρκεια της καριέρας του. Αρκετοί από τους πίνακές του περιέχουν αφαιρέσεις που θεωρήθηκαν ως αναμνήσεις από την παιδική του ηλικία στην Αρμενία. Στα μέσα της δεκαετίας του 1940, ο Arshile Gorky αντιμετώπισε πολλές προσωπικές τραγωδίες, όπως η καταστροφή του στούντιό του, η χειρουργική επέμβαση για καρκίνο του ορθού, ένα αυτοκινητιστικό ατύχημα με αποτέλεσμα μια σύντομη παράλυση και μια διαταραγμένη παντρεμένη ζωή. Αυτό τον οδήγησε να αυτοκτονήσει. Ωστόσο, πιστεύεται ότι τα έργα του έχουν επηρεάσει σημαντικά την αμερικανική τέχνη και θεωρείται ένας από τους πιο σημαντικούς ζωγράφους στην Αμερική τον 20ό αιώνα. Τα έργα του εκτίθενται σε όλα σχεδόν τα σημαντικά μουσεία της Αμερικής, όπως το Ινστιτούτο Τέχνης του Σικάγου, το Μητροπολιτικό και το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney στη Νέα Υόρκη, για να αναφέρουμε μερικά.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Ο Arshile Gorky γεννήθηκε τον Vostanik Manoug Adoian, στις 15 Απριλίου 1904 στο Khorgom στην Οθωμανική Αυτοκρατορία στον Setrag Adoian και τον Shushanig (Shushan) der Marderosian. Ο πατέρας του ήταν έμπορος.
Ο Arshile Gorky είχε έναν μισό αδελφό Αγκόπο, και τρεις μισές αδελφές - Oughaper, Sima και Akabi από τους προηγούμενους γάμους των γονιών του. Είχε δύο αδέλφια - μια μεγαλύτερη αδερφή, Satenig γεννημένη το 1901 και μια νεώτερη αδελφή, Vartoosh.
Ο πατέρας του έφυγε από την οικογένεια και μετανάστευσε στην Αμερική το 1908. Μετά τη γενοκτονία των Αρμενίων του 1915, ο Arshile Gorkey δραπέτευσε στο ρωσικό έδαφος με τη μητέρα και την αδερφή του, τον Βαρτόο. Ωστόσο, η μητέρα του πέθανε από πείνα το 1919.
Το 1920, ο Arshile Gorky πήγε στις Ηνωμένες Πολιτείες με την μικρότερη αδελφή του. Κατά την άφιξή του στην Αμερική, άλλαξε το όνομά του στο «Arshile Gorky» σε μια προσπάθεια να ανακαλύψει την ταυτότητά του. Το 1922 παρακολούθησε για σύντομο χρονικό διάστημα τη Σχολή Καλών Τεχνών της Scott Carbee στη Βοστώνη.
Καριέρα
Ο Arshile Gorky εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη το 1924 και εγγράφηκε στην Εθνική Ακαδημία Design και στην Μεγάλη Κεντρική Σχολή Τέχνης. Αργότερα, μέχρι το 1925 έγινε εκπαιδευτής στην Grand Central Art School και δίδαξε εκεί μέχρι το 1931.
Έλαβε ελάχιστη τυπική εκπαίδευση και κατά κύριο λόγο αυτοδίδακτο, παρατηρώντας έργα σε μουσεία, γκαλερί και περιοδικά ανάγνωσης και βιβλία για την τέχνη. Με αυτόν τον τρόπο εξοικειώθηκε με την πρωτοποριακή ευρωπαϊκή τέχνη και συνέχισε να μαθαίνει περισσότερα για τους πρωτοπόρους του όπως ο Pablo Picasso, ο Paul Cézanne και ο Joan Miró.
Στην αρχή της καριέρας του, επηρεάστηκε από τα έργα των «ιμπρεσιονιστών». Αλλά προς τα τέλη της δεκαετίας του 1920, το ύφος της τέχνης του μετατοπίστηκε ώστε να είναι περισσότερο «ποπμπρεσιονιστής».
Τα πιο αξιοσημείωτα έργα κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν «Τοπίο, Staten Island» (1927-1928), «Τοπίο με τρόπο Cézanne» (1927). Προς τα τέλη της δεκαετίας του 1920 και την αρχή της επόμενης δεκαετίας, άρχισε να πειραματίζεται με κυβισμό και στη συνέχεια να προχωρήσει σε υπερρεαλισμό.
Αντιμετώπισε κριτική από τους συνομηλίκους του, οι οποίοι ανέφεραν ότι το έργο του δεν είχε πρωτοτυπία. Παρ 'όλα αυτά, ο Arshile Gorky υπογράμμισε τη σημασία της διατήρησης και της συνέχισης της παράδοσης και δήλωσε ότι οποιοσδήποτε καλλιτέχνης μπορεί να μεγαλώσει μόνο μετά από μια περίοδο μαθητείας.
Το 1931, τα έργα του εκτέθηκαν και πωλήθηκαν στην Down Town Gallery στη Νέα Υόρκη. Δύο χρόνια αργότερα, το 1933, ήταν από τους αρχικούς καλλιτέχνες που προσλήφθηκαν από την Ομοσπονδιακή Έργα Τέχνης της Progress Administration. Άλλοι καλλιτέχνες όπως οι Mark Rothko, Jackson Pollock, Lee Krasner και Alice Neel χρησιμοποιήθηκαν αργότερα στο έργο.
Το 1935, υπέγραψε μια τριετή συμφωνία με την γκαλερί τέχνης Guild, η οποία συνυπήρχε από τις Margaret Lefranc και Anna Walinska. Η γκαλερί διοργάνωσε την ατομική του έκθεση για το έργο "Abstract Drawings by Arshile Gorky". Μεταξύ των έργων ζωγραφικής που εργάστηκε κατά τη διάρκεια αυτής της φάσης περιλαμβάνονται τα έργα Nighttime, Enigma, Nostalgia (1930-1934), τα οποία ήταν μια σειρά από πίνακες ζωγραφικής.
Στις αρχές της δεκαετίας του '40 ήταν γνωστός στην καλλιτεχνική σκηνή της Νέας Υόρκης και αυτό του έδωσε την ευκαιρία να εξοικειωθεί με μέλη της ομάδας σουρεαλιστών καλλιτεχνών. μια ομάδα καλλιτεχνών που βρισκόταν στην εξορία από την Ευρώπη.
Ήταν πολύ επηρεασμένος από τα έργα του φίλου του André Breton μαζί με άλλους σουρεαλιστές καλλιτέχνες όπως ο Roberto Matta, ο οποίος βοήθησε στην καλλιέργεια του ώριμου στυλ του, ενθαρρύνοντάς τον να εργαστεί με βιομορφικά μοτίβα. Ο Roberto Matta τον εισήγαγε επίσης στην τεχνική αυτόματου σχεδίου. Αυτές οι επιρροές είναι ορατές σε πολλούς πίνακες που δημιούργησε ο ίδιος στις αρχές της δεκαετίας του '40, ειδικά στο «Το ήπαρ είναι η χτένα του κοκάλου».
Τα έργα του ήταν γνωστά ότι περιλαμβάνουν φυσικές και οργανικές μορφές που απεικόνιζε με πολλή αισθησιακή ενέργεια. Τα καθαρά αρχικά αφηρημένα έργα του ήταν γνωστό ότι ενσωματώνουν τις αναμνήσεις του από την παιδική ηλικία, δηλαδή τα χωράφια και τα περιβόλια, τους κήπους και την απεικόνιση της φύσης κλπ.
Τα έργα του εκτίθενται σε πολλά γκαλερί και μουσεία όπως το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney στη Νέα Υόρκη, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στο Fort Worth, η Εθνική Πινακοθήκη στην Ουάσιγκτον DC, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη, το Ινστιτούτο Τέχνης Το Σικάγο και το Tate στο Λονδίνο.
Μεγάλα Έργα
Ο Arshile Gorky ήταν ένας διάσημος ζωγράφος γνωστός για τα έργα του σχετικά με τον «αφηρημένο εξπρεσιονισμό». Στα αξιοσημείωτα έργα του περιλαμβάνονται το «Τοπίο με τρόπο της Cézanne» (1927), «Nighttime, Enigma, Nostalgia» (1930-1934) και «Το ήπαρ είναι η χτένα του κοκάλου» (1944).
Προσωπική ζωή & κληρονομιά
Ο Arshile Gorky ήταν γνωστός ότι πρότεινε την μούσα του, τον καλλιτέχνη Corinne Michelle West, πολλές φορές για γάμο, αλλά αρνήθηκε.
Το 1941 παντρεύτηκε την Agnes Magruder, κόρη του ναυάρχου John H. Magruder. Το ζευγάρι είχε δύο κόρες, Μάρω και Γιάλντα. Ο Γιάλντα μετονομάστηκε στη συνέχεια στη Νατάσα. Το 1946, η Agnes Magruder συμμετείχε ρομαντικά με τον καλλιτέχνη Roberto Matta και δύο χρόνια αργότερα έφυγε με τα παιδιά της και παντρεύτηκε τον βρετανό συγγραφέα Xan Fielding.
Ο Arshile Gorky αντιμετώπισε πολλαπλές καταστροφές το 1946, όταν το στούντιο του είχε καεί, και το ίδιο έτος έπρεπε να υποβληθεί σε μια επώδυνη χειρουργική επέμβαση κολοστομίας για καρκίνο του ορθού. Δύο χρόνια αργότερα συναντήθηκε με ένα ατύχημα, το οποίο παραλύσει προσωρινά τον βραχίονα ζωγραφικής του.
Στις 21 Ιουλίου 1948, ο Arshile Gorky κρέμασε τον θάνατό του στο Sherman του Κοννέκτικατ. Ήταν 44 ετών όταν πέθανε.
Το 2005, η οικογένειά του σχημάτισε μια μη κερδοσκοπική εταιρεία με το όνομα «Ίδρυμα Arshile Gorky» για να μιλήσει για τη ζωή, τα επιτεύγματα και τα έργα του καλλιτέχνη.
Ασήμαντα πράγματα
Ο Stephen Watt δημιούργησε ένα ποίημα με τίτλο Το ρήμα 'To be' (Gramsci & Caruso, Periplum 2003), το οποίο είναι αφιερωμένο στον Arshile Gorky.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 15 Απριλίου 1904
Ιθαγένεια Αμερικανός
Πέθανε στην ηλικία: 44
Sun Sign: Κριός
Επίσης γνωστό ως: Vostanik Manuk Adoyan, Vosdanig Manoug Atoian, Βρετανία, Βοσνάντιγκ Αδόια
Γεννήθηκε στις: Khorgom, Vilayet van, Οθωμανική αυτοκρατορία
Διάσημοι ως Αφηρημένος Ζωγράφος
Οικογένεια: Σύζυγος / Ex-: Παιδιά Agnes Magruder: Μάρω Γκόρκι, Νατάσα Γκόρκι Πέθανε στις: 21 Ιουλίου 1948 τόπος θανάτου: Sherman Αιτία θανάτου: Αυτοκτονία Περισσότερα γεγονότα εκπαίδευση: Εθνικό Μουσείο και Σχολή Ακαδημίας
