Ο Azim Azimzade ήταν γελοιογράφος και καλλιτέχνης γεννημένος στο Αζερμπαϊτζάν, ο οποίος δημιούργησε μια θέση για τον εαυτό του στον τομέα των σατιρικών σχεδίων και γραφικών μέσω των εξαιρετικών καρικατούρων και συνθέσεων του. Δεν έλαβε καμία τυπική εκπαίδευση στις καλές τέχνες, αλλά κατάφερε να τελειοποιήσει τον εαυτό του σε σχέδια κινούμενων σχεδίων και σατιρικά γραφικά μέσω της αυτοδιδασκαλίας, κατόπιν ενθάρρυνσης από τον διάσημο ρώσο καλλιτέχνη Durov. Εμπνευσμένος από τις παραδόσεις και τα έθιμα του Αζερμπαϊτζάν, επέλεξε να απεικονίσει την κουλτούρα της χώρας του περιστρεφόμενη γύρω από καθημερινά γεγονότα όπως η φτώχεια και η δυστυχία, τα δικαιώματα των γυναικών και τα κοινωνικά ζητήματα. Δημοσίευσε τα κινούμενα σχέδια του στην εφημερίδα "Molla Nasraddin", όπου έγινε ο κύριος καλλιτέχνης μετά από λίγο. Εκτός αυτού, τα έργα του δημοσιεύθηκαν σε διάφορα άλλα περιοδικά της Αζερμπαϊτζάν όπως «Baraban», «Babayi-Amir», «Mezeli» και «Kelniyyet». Κατά τη διάρκεια ολόκληρης της καριέρας του, επεκτείνοντας τα 35 χρόνια, δημιούργησε πάνω από 3.000 έργα τέχνης, που περιλαμβάνει καρικατούρες, τοιχογραφίες, σχέδια, εικονογραφήσεις, σκηνικά, κοστούμια και αφίσες. Μερικά από τα πιο γνωστά έργα του ήταν τα «Tight-Rope Walker», «Dog Fight», «Kos-Kosa», «Old Baku», «Division of Property», «Ο σύζυγος χτυπάει τη σύζυγό του», , «Καρφίτσες με αλήθεια», «Πρόσωπο του φασισμού», «Αγοραστές του ιμπεριαλισμού», «Λιοντάρι και γατάκι», «Λύκος προς τον λύκο», και ανθολογία «Ονομασία χορού». Είναι ο πρώτος καλλιτέχνης που απονεμήθηκε στον τίτλο του καλλιτεχνικού καλλιτέχνη 'Λαϊκός καλλιτέχνης του Αζερμπαϊτζάν SSR'
Παιδική και πρώιμη ζωή
Το Azimzade γεννήθηκε ως Azim Aslan oglu Azimzade στις 7 Μαΐου 1880 στο χωριό Novkhani, στη χερσόνησο Absheron, κοντά στο Μπακού, σε οικογένεια Karbalayi Aslan.
Ο πατέρας του, Aslan, ήταν ένας κοπτήρας πέτρας και ένας αγρότης, αλλά άλλαξε στη βιομηχανία πετρελαίου αφού άρχισε να αναπτύσσεται.
Είχε γίνει δεκτός σε μια madrasa, μια τοπική μουσουλμανική σχολή, στην ηλικία των οκτώ, αλλά άρχισε να σχεδιάζει αντί να απαγγέλλει τα μαθήματα του Κορανίου, τα οποία θεωρούνται αμαρτωλή πράξη και ως εκ τούτου χτυπήθηκαν από τον πατέρα του.
Εντάχθηκε σε σχολή Ρωσικής-Τατάρ, με την υποστήριξη της γιαγιάς του. Ωστόσο, λόγω της πίεσης του πατέρα του να επιδιώκει μια δουλειά, ολοκλήρωσε μόνο την πρωτοβάθμια εκπαίδευση και δεν μελέτησε περαιτέρω.
Στην ηλικία των 15 ετών πήγε να εργαστεί σε ένα μύλο, που ανήκε στην Αγγκαμπάλα Γκουλιγιέφ, όπου συναντήθηκε με τον Ρώσο ζωγράφο Ντούροφ, ο οποίος τον ενθάρρυνε να σπουδάσει καλές τέχνες. Αλλά λόγω της έλλειψης χρημάτων, απέτυχε να πάρει οποιαδήποτε επίσημη εκπαίδευση στις τέχνες.
Καριέρα
Ξεκίνησε την ελεύθερη εκμάθηση για να ασκήσει μια καριέρα στις τέχνες και έστειλε το σχέδιο του «πελάτη του Irshad» στο νεοεκδοθέν Molla Nasraddin από τον συγγραφέα-δημοκράτορα Jalil Mammadguluzadeh το 1906. Το σχέδιο δημοσιεύθηκε στο περιοδικό.
Συμμετείχε τακτικά στο περιοδικό και άρχισε να στέλνει τις συνθέσεις του και σε άλλα περιοδικά στο Μπακού - μερικοί από τους οποίους ήταν ο Baraban, ο Bij (Trickster), ο Mezeli (αστείο), ο Kelniyyet και ο Babayi-Amir.
Έχει επικεντρωθεί κυρίως σε καρικατούρες και σατιρικά σχέδια εμπνευσμένα από καθημερινά γεγονότα, αλλά αργότερα επεκτάθηκε σε άλλους τομείς των καλών τεχνών, συγκεκριμένα, εικονογράφηση βιβλίων, σκηνογραφία και γραφικά εφημερίδων και περιοδικών κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1920 και του 1930.
Η μεγάλη του σημαντική ανακάλυψη ήρθε το 1920 όταν διορίστηκε ως επικεφαλής του τμήματος τέχνης στο σχολικό επιμελητήριο της Δημοκρατίας. Ακολούθως, έγινε ο αρχαιότερος καλλιτέχνης της Κομμουνιστικής, η πιο δημοφιλής εφημερίδα Αζέρι, το 1922.
Από το 1922, η έκδοση του περιοδικού Molla Nasraddin ανανεώθηκε και οδήγησε σε παραγωγική συνεργασία των Mammadguluzadeh και Azimzade. Τελικά, έγινε ο κύριος καλλιτέχνης του περιοδικού.
Το 1923 διορίστηκε κύριος καλλιτέχνης του Κρατικού Θεάτρου κατά τη διάρκεια των 50ων εορτασμών των δραματικών έργων του Ιωβηλαίου και ξεκίνησε την οργάνωση σχεδίων με διάφορα θρυλικά έργα όπως «Othello», «Nadir Shah», «Haji Gara» και «Leyli and Majnun '.
Κατά τη δεκαετία του 1930, άρχισε να εκθέτει τις θρησκευτικές παραδόσεις και τα παλιά έθιμα του Αζερμπαϊτζάν στον καμβά, που έγινε η πλέον κερδοφόρα περίοδος. Τα αξιοσημείωτα έργα του ήταν τα «Στραγγαλιστικά περιπατητικά», «Αγώνας σκυλιών», «Κω-Κώσα» και «Παλιά Μπακού».
Οι γελοιογραφίες του ήταν μια αναπαράσταση του πολιτισμού, της φτώχειας και των κοινωνικών προβλημάτων που αντιμετώπιζαν οι άντρες και οι γυναίκες, μεταξύ των οποίων ήταν το «Πλούσιο Γάμο» και το «Κακό Γάμο» το 1931 και το 1938 το «Ramazan of the Rich» και το «Ramazan of the Poor».
Έγραψε σχέδια σχετικά με τα θέματα της ζωής των γυναικών και τα δικαιώματά τους, όπως το «Τμήμα περιουσίας» (1935), «Η Γυναίκα και το Νέο» (1935), «Σύζυγος που κτυπούσε τη σύζυγό του» (1937) Η κόρη γεννιέται (1937).
Το 1937, συνέθεσε τη σειρά '100 Type', ως μια συλλογή 10 οριζόντια σχέδια που το καθένα περιέχει 10 εικόνες, απεικονίζοντας τον κοινό άνθρωπο που συναντούσε στους δρόμους, τις αγορές και τα γραφεία στο Μπακού.
Πραγματοποίησε την πρώτη του έκθεση στο Μπακού, το 1940, και παρουσίασε περίπου 1200 έργα, που δημιουργήθηκαν για μια περίοδο 35 ετών. Στη συνέχεια διοργάνωσε εκθέσεις στο Ερεβάν και τη Μόσχα.
Ορισμένα από τα εξαιρετικά του σχέδια περιλάμβαναν «Κάρτες αχρείων», «Τρόφιμα των Φουρέρ», «Σκιές των Βαρβάρων», «Πρόσωπο του φασισμού», «Φύλακες του ιμπεριαλισμού», «Λιοντάρι και γατάκι», «Λύκος προς λύκο».
Μεγάλα Έργα
Οι 56 έγχρωμες εικονογραφήσεις για τις ανθολογίες του ποιητή του Αζερμπαϊτζάν, Mirza Alakbar Sabir, με τίτλο 'Ονομα Χοπ-Χοπ' για τις εκδόσεις του 1915 και του 1922, έγιναν ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα έργα του.
Βραβεία & Επιτεύγματα
Το 1927, έγινε ο πρώτος καλλιτέχνης που έλαβε τον τιμητικό τίτλο του «Λαϊκού Καλλιτέχνη της SSR του Αζερμπαϊτζάν».
Προσωπική ζωή & σταδιοδρομία
Αφού ο γιος του, Latif, πέθανε κατά τη διάρκεια του Β Παγκοσμίου Πολέμου, τον Φεβρουάριο του 1943, έσπασε και δεν κατάφερε να ανακάμψει. Στη συνέχεια υπέστη καρδιακή προσβολή και πέθανε τέσσερις μήνες αργότερα στις 15 Ιουνίου 1943 στο Μπακού.
Η κρατική σχολή τέχνης του Αζερμπαϊτζάν στο Μπακού, την οποία σκηνοθέτησε κατά τη διάρκεια του 1932-37, πήρε το όνομά του.
Ένας δρόμος στο Μπακού φέρει το όνομά του, ενώ το πρώτο μουσείο σπίτι άνοιξε στο Αζερμπαϊτζάν, στην οδό Dilara Aliyeva, είναι αφιερωμένο στη ζωή και τα έργα του.
Ο διάσημος γλύπτης Omar Eldarov δημιούργησε το μνημείο του το 2002, που βρίσκεται κοντά στο παλάτι Heydar Aliyev, στο Icheri Sheher του Μπακού.
Ασήμαντα πράγματα
Μερικοί από τους διάσημους μαθητές του ήταν ο Sattar Bahlulzadeh, ο Maral Rahmanzadeh, ο Alekber Rzaguliyev και ο Mikayil Abdullayev
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 7 Μαΐου 1880
Ιθαγένεια Αζερμπαϊτζάν
Διάσημοι: Σκιτσογράφοι Αζερμπαϊτζάν Άνδρες
Πέθανε στην ηλικία: 63
Sun Sign: Ταύρος
Επίσης γνωστό ως: Азимзаде, Азим Аслан оглы
Γεννήθηκε στο: Novxanı
Διάσημοι ως Καλλιτέχνης
