Η Béla Bartók ήταν διάσημος ουγγρικός συνθέτης, πιανίστας, εθνομουσικολόγος και δάσκαλος μουσικής. Μαζί με τον Franz Liszt, συγκαταλέγεται μεταξύ των μεγαλύτερων συνθετών από την Ουγγαρία. Θεωρείται επίσης ένας από τους σημαντικότερους συνθέτες του 20ου αιώνα. Τα σημαντικότερα μουσικά του έργα περιλαμβάνουν ορχήστρα, κουαρτέτα με σκοινί, σόλο για πιάνο, όπερα, καντάτα, μερικά μπαλέτα και διάφορα λαϊκά τραγούδια για φωνή και πιάνο. Μέσα από τα συλλεγέντα έργα του και την αναλυτική έρευνα της λαϊκής μουσικής, θεωρείται ως ένας από τους ιδρυτές της συγκριτικής μουσικολογίας, που τελικά έγινε εθνομουσικολογία. Ήταν παιδί θαύμα και η μητέρα του αναγνώρισε τις σπουδαίες μουσικές δεξιότητές του πολύ νωρίς και του έδωσε μαθήματα μουσικής. Το ύφος του ήταν ένας συνδυασμός λαϊκής μουσικής, κλασικισμού και μοντερνισμού. Οι περισσότερες από τις πρώτες του συνθέσεις ήταν ένα μείγμα εθνικισμού και ρομαντισμού. Οι μελωδίες του επηρεάστηκαν βαθιά από τη λαϊκή μουσική της Ουγγαρίας, της Ρουμανίας, της Τουρκίας και άλλων εθνών. Αρέσει ιδιαίτερα στη βουλγαρική μουσική. Εκτός από το γεγονός ότι ήταν ένας καταπληκτικός συνθέτης και πιανίστας, ήταν και ένας σπουδαίος ενθουσιώδης μουσικός. Ξόδεψε αρκετό καιρό στην έρευνα της παραδοσιακής και της λαϊκής μουσικής σε διάφορα μέρη του κόσμου και στη συνέχεια συνθέτοντας μοναδικά κομμάτια με ξεχωριστά στοιχεία τέτοιων λαϊκών μελωδιών.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Ο Béla Bartók γεννήθηκε στις 25 Μαρτίου 1881, στη μικρή πόλη Banatian του Nagyszentmiklós στο Βασίλειο της Ουγγαρίας. Ο πατέρας του ήταν διευθυντής γεωργικής σχολής.
Είχε ανάμεικτη προέλευση. από την πλευρά του πατέρα του ανήκε σε μια κατώτερη οικογένεια της Ουγγαρίας, ενώ από την πλευρά της μητέρας του ήταν από γερμανική γενεαλογία.
Εκθέτει αξιοθαύμαστο μουσικό ταλέντο από την πρώιμη παιδική ηλικία. Μέχρι την ηλικία των τεσσάρων, θα μπορούσε να παίξει 40 διαφορετικά κομμάτια στο πιάνο και στις πέντε άρχισε να παίρνει επίσημα μαθήματα μουσικής.
Ήταν επίσης ένα αδύναμο και κουρασμένο παιδί, που συχνά πάσχει από σοβαρό έκζεμα. Το 1888, στην τρυφερή ηλικία των επτά ετών, έχασε τον πατέρα του. Λίγο αργότερα, η μητέρα του τον πήρε και την αδελφή του, Erzsébet για να ζήσει στο Nagyszőlős και αργότερα στο Pozsony.
Η πρώτη του δημόσια παράσταση ήταν στην ηλικία των έντεκα στην Nagyszőlős. η αιτιολογία του εκτιμήθηκε πολύ καλά. Έπαιξε πολλά κομμάτια, συμπεριλαμβανομένης μιας από τις δικές του συνθέσεις, «Η πορεία του Δούναβη», γραμμένη στην ηλικία των εννέα.
Καριέρα
Από το 1899 έως το 1903, εκπαιδεύτηκε στη Βασιλική Ακαδημία Μουσικής στη Βουδαπέστη, μαθαίνοντας πιάνο υπό την καθοδήγηση του István Thomán και σύνθεση με τον János Koessler. Στην Ακαδημία συναντήθηκε με τον Zoltán Kodály, ο οποίος τον κινητοποίησε σημαντικά και έγινε φίλος και συνάδελφος της ζωής του.
Το 1903, συνέθεσε το πρώτο του μεγάλο ορχηστρικό έργο, το «Kossuth», ένα συμφωνικό ποίημα που τιμήσε τον Lajos Kossuth, ήρωα της ουγγρικής επανάστασης του 1848.
Συνάντησε τον Richard Strauss το 1902 στη Βουδαπέστη και η μουσική του επηρέασε έντονα τα πρώτα έργα του Bartok. Από το 1907, εμπνεύστηκε από τον γάλλο συνθέτη Claude Debussy. Αργότερα, τα έργα του ουγγρικού συνθέτη του 19ου αιώνα Franz Liszt, και οι νεωτεριστές Ιγκόρ Στραβίνσκι και Άρνολντ Σόενμπεργκ επίσης τον επηρέασαν βαθιά.
Το 1907, έγινε καθηγητής πιάνου στη Βασιλική Ακαδημία. Μερικοί από τους αξιοσημείωτους σπουδαστές του ήταν ο Fritz Reiner, ο Sir Georg Solti, ο György Sándor, ο Ernő Balogh και ο Lili Kraus.
Μαζί με τη διδασκαλία συνέχισε να συνθέτει μουσική. Εκτός από τα μεγάλα ορχηστρικά έργα εμπνευσμένα από τον Johannes Brahms και τον Richard Strauss, συνέθεσε επίσης πολλά μικρά κομμάτια πιάνου που είχαν επιρροές στη λαϊκή μουσική. Το πρώτο τέτοιο παράδειγμα είναι το Κουαρτέτο Εγχόρδων Αρ. 1 σε Αλάσσονα (1908).
Το 1908 μαζί με το Kodály, πραγματοποίησε ένα ταξίδι στις αγροτικές περιοχές για να συλλέξει και να εξερευνήσει την παλιά λαϊκή μουσική της Μαγκάρ, μια μορφή τσιγγάνικης μουσικής. Το δίδυμο συνειδητοποίησε ότι οι μελωδίες βασίζονταν σε πεντατονικές κλίμακες, παρόμοιες με εκείνες στις ασιατικές λαϊκές παραδόσεις. Σύντομα, υιοθέτησαν τα στοιχεία αυτής της λαϊκής μουσικής στις συνθέσεις τους.
Το 1911 έγραψε τη μοναδική του όπερα, το «Κάστρο του Bluebeard», αφιερωμένο στη συζύγου του Márta. Το εισήγαγε σε διαγωνισμό που διεξήγαγε η Ουγγρική Επιτροπή Καλών Τεχνών, αλλά απορρίφθηκε πολύ για την απογοήτευσή του.
Έγραψε πολύ λιγότερο για τα επόμενα δύο ή τρία χρόνια, προτιμώντας να επικεντρωθεί στη συλλογή και την οργάνωση της λαϊκής μουσικής. Συλλέγει σημειώσεις από τη λαϊκή μουσική της Ουγγαρίας, της Σλοβακίας, της Ρουμανίας, της Βουλγαρίας, της Μολδαβίας, της Βλαχίας και της Αλγερίας.
Το ξέσπασμα του Α 'Παγκοσμίου Πολέμου τον υποχρέωσε να διακόψει τις περιηγήσεις και επέστρεψε στη σύνθεση, γράφοντας το μπαλέτο «The Wooden Prince» (1914-16) και το «Κουαρτέτο Εγχόρδων Νο. 2» (1915-17), και οι δύο επηρεάστηκαν από τον Debussy .
Το 1917, αναθεώρησε το σκορ και ξαναγράφηκε το τέλος του «Κάστρου του Bluebeard's». Το 1921 και το 1922, έγραψε δύο σονάτες βιολιού που είναι αρμονικά και δομικά μερικά από τα πιο δύσκολα κομμάτια του.
Τη δεκαετία που ακολούθησε, συνέθεσε το «Τρίτο και Τέταρτο Κουαρτέτο Εγχόρδων» (1927-28), «Cantata Profana» (1930), «Το Κουαρτέτο της Πέμπτης Σειράς» (1934), «Μουσική για Χορδές, Κρουστά και Celesta» ( 1936), το «Sonata για δύο πιάνα και κρουστά» (1937) «Divertimento for String Orchestra» (1939) και το «The Sixth String Quartet» (1939).
Την ίδια περίοδο επέκτεινε τις δραστηριότητές του ως πιανίστας συναυλιών, παίζοντας σε πολλές από τις χώρες της Δυτικής Ευρώπης, τις Ηνωμένες Πολιτείες και τη Σοβιετική Ένωση.
Το 1936 ταξίδεψε στην Τουρκία για να μαζέψει και να σπουδάσει λαϊκή μουσική. Εκεί εργάστηκε σε συνεργασία με τον Τούρκο συνθέτη Ahmet Adnan Saygun.
Κατά τη συσσώρευση του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και την αυξανόμενη νατοϊκή τρομοκρατία στα τέλη της δεκαετίας του 1930 επέλεξε να φύγει από την Ουγγαρία και να μεταναστεύσει στις Ηνωμένες Πολιτείες. Παρ 'όλα αυτά, παρέμεινε πιστός στην Ουγγαρία και τον λαό και τον πολιτισμό της. Εγκαθιστώντας στη Νέα Υόρκη, έγινε αμερικανός πολίτης μέχρι το 1945.
Στις ΗΠΑ, ήταν διορισμός ως ερευνητικός βοηθός μουσικής στο Πανεπιστήμιο Κολούμπια της Νέας Υόρκης. Αυτό τον βοήθησε να συνεχίσει να εργάζεται με τη λαϊκή μουσική, ειδικά μια μεγάλη συλλογή σερβικών και κροατικών λαϊκών τραγουδιών. Δημοσίευση δικαιωμάτων, διδασκαλία και περιηγήσεις με τη σύζυγό του, πιανίστα Ditta Pásztory σταδιακά ανακουφίσει την οικονομική κρίση που βρέθηκε κατά τη διάρκεια των αρχικών του χρόνων στις ΗΠΑ.
Η υγεία του επιδεινώθηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1940. Με τη βοήθεια του βιολονίστα Joseph Szigeti και του ηθοποιού Fritz Reiner, παρήγαγε ένα τελικό σύνολο αριστουργημάτων. Το "Concerto for Orchestra" του (1943) ανατέθηκε από τον Serge Koussevitzky. Προέβη τον Δεκέμβριο του 1944 σε πολύ θετικές κριτικές.
Το 1944, ανατέθηκε επίσης από τον Yehudi Menuhin να συνθέσει ένα «Sonata για το βιολί Solo». Το 1945 άρχισε να συνθέτει το 'Concerto No. 3' του Πιάνο, ένα πανέμορφο νεοκλασικό έργο ως έκπληξη για το Ditta. Δυστυχώς, παρέμεινε ημιτελής εξαιτίας του πρόωρου θανάτου του.
Μεγάλα Έργα
Ο Bela Bartók επηρεάστηκε βαθιά από τη μουσική του Debussy και αυτό είναι σαφώς εμφανές στα «Δεκατέσσερα Bagatelles» (1908). Μέχρι το 1911, συνέθεσε διάφορα κομμάτια που έφεραν στοιχεία της ρομαντικής και λαϊκής μελωδίας. Επίσης, συνέθεσε τη μοντερνιστική όπερα «Κάστρο του Bluebeard» γύρω από αυτή την εποχή.
Εμπνεύστηκε επίσης από τον Klára Gombossy για να συνθέσει τη «Σουίτα για το πιάνο opus 14» (1916) και το «The Miraculous Mandarin» (1918). Εν τω μεταξύ, ολοκλήρωσε επίσης το "The Wooden Prince" (1917).
Μεταξύ των αριστουργημάτων του είναι τα έξι κουαρτέτα των String, το «Cantata Profana», η «Μουσική για τις χορδές, τα κρουστά και η Celesta», το «Concerto for Orchestra» και το «Τρίτο Κοντσέρτο Πιάνου».
Για να βοηθήσει τους νεώτερους μαθητές και να βοηθήσει τον γιο του Πέτερ με τα μαθήματα μουσικής του, έγραψε επίσης το βιβλίο «Μικρόκοσμος», μια εξατομική συλλογή με διαβαθμισμένα κομμάτια πιάνου.
Προσωπική ζωή & κληρονομιά
Το 1909, στην ηλικία των 28 ετών, η Bela Bartók παντρεύτηκε την 16χρονη Márta Ziegler. Ο γιος τους, η Béla III γεννήθηκε το επόμενο έτος. Το ζευγάρι χώρισε τον Ιούνιο του 1923.
Το 1923 παντρεύτηκε έναν 19χρονο φοιτητή πιάνου Ditta Pásztory. Ο γιος τους, ο Πέτερ γεννήθηκε το 1924.
Ο Bela Bartók ανατράφηκε ως ρωμαιοκαθολικός και από την πρώιμη ενηλικίωσή του έγινε άθεος. Αργότερα μετατράπηκε στην πιστότητα της Unitarian το 1916.
Από το 1940 και μετά άρρωσε όλο και περισσότερο. Σταδιακά, τα συμπτώματα επιδεινώθηκαν, σε συνδυασμό με περιόδους πυρετού. Τον Απρίλιο του 1944, η λευχαιμία διαγνώστηκε και ήταν πολύ αργά για μια θεραπεία.
Πέθανε στις 26 Σεπτεμβρίου 1945 στην ηλικία των 64 ετών σε νοσοκομείο της Νέας Υόρκης. Η κηδεία του παρακολούθησε μια χούφτα ανθρώπων. Το σώμα του αρχικά διεσπάστηκε στο νεκροταφείο Ferncliff της Νέας Υόρκης. Αργότερα το 1988, η Ουγγαρία διοργάνωσε κρατική κηδεία γι 'αυτόν και επανεμφανίστηκε στο νεκροταφείο Φαρκαστρέτι της Βουδαπέστης, δίπλα στα ερείπια της συζύγου του Ditta που πέθανε το 1982.
Στη μνήμη του Bartók, τα αγάλματα του έχουν ανεγερθεί στις Βρυξέλλες, το Λονδίνο και τη Βουδαπέστη. Η προτομή του και η πλάκα του βρίσκονται στην τελευταία του κατοικία στη Νέα Υόρκη και επίσης στην Άγκυρα της Τουρκίας.
Το άγαλμα του στο χάλκινο είναι παρόν στο μπροστινό λόμπι του Royal Conservatory of Music, Οντάριο, Καναδάς. Ένα άλλο άγαλμα βρίσκεται κοντά στον ποταμό Σηκουάνα στο δημόσιο πάρκο της πλατείας Béla Bartók στο Παρίσι της Γαλλίας.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 25 Μαρτίου 1881
Ιθαγένεια Ουγγρικά
Πέθανε στην ηλικία: 64
Sun Sign: Κριός
Γεννήθηκε στο: Nagyszentmiklós
Διάσημοι ως Συνθέτης, Πιανίστας
Οικογένεια: Σύζυγος / πρώην: Ditta πατέρας: Béla Sr., μητέρα: Paula παιδιά: Πέτρος Bartok Πεθαμένος στις: 26 Σεπτεμβρίου 1945 τόπος θανάτου: Νέα Υόρκη Περισσότερα Εκπαίδευση: Μουσική Ακαδημία Franz Liszt, Βουδαπέστη
