Ο Frederic Ogden Nash ήταν Αμερικανός ποιητής, γνωστός για τους ελαφρούς στίχους του με ασυνήθιστους πόντους. Ποικιλιωτά από νεαρή ηλικία, άρχισε να γράφει στίχους από την ηλικία των έξι ετών και άρχισε να κρατά ένα ημερολόγιο από την ηλικία των δεκατεσσάρων. Ένας απόφοιτοι της Σχολής του Αγίου Γεωργίου και ένας απόφοιτος του Χάρβαρντ, είχε αρχικά πολλές θέσεις εργασίας, αλλά δεν ταιριάζει πουθενά μέχρι να ενταχθεί στην εκδοτική βιομηχανία. Ήταν, ενώ δούλευε σε ένα, που έλαβε για πρώτη φορά διεθνή αναγνώριση με τη συλλογή του από χιουμοριστικά ποιήματα, «Hard Lines». Είχε τότε είκοσι εννέα χρονών. Τον επόμενο χρόνο άφησε τη δουλειά του να συγκεντρωθεί πλήρως στη συγγραφή. Εκτός από περισσότερα από πεντακόσια σκληρά ποίηματα που επικρίνουν την νοημοσύνη της μεσαίας τάξης, ήταν εξίσου επιτυχημένος στο γράψιμο των παιδικών στίχων και στα τελευταία του χρόνια, έγραψε συχνά για τις εμπειρίες του σχετικά με τη φροντίδα των εγγονών του. Επιπλέον, είχε επίσης γράψει σενάρια για τρεις ταινίες MGM και τρεις παραγωγές Broadway, μία από τις οποίες ήταν εξαιρετικά επιτυχημένη. Παρόλο που χρησιμοποίησε ως επί το πλείστον καθημερινό λεξιλόγιο, το οποίο περιλάμβανε συχνά άγραφες λέξεις, ήταν ιδιαίτερα σεβαστός στους λογοτεχνικούς κύκλους και τα ποιήματά του συχνά ανθολόγησαν σε σοβαρές συλλογές.
Παιδικά & Πρώιμα Χρόνια
Ο Frederic Ogden Nash γεννήθηκε στις 19 Αυγούστου του 1902 στο Rye της Νέας Υόρκης σε μια αμερικανική οικογένεια με γαλαζοπράσινα αίματα, οι ρίζες της οποίας τεντώθηκαν στην Αμερικανική εποχή της Επανάστασης. Ο μεγάλος παππούς του Abner Nash ήταν ο κυβερνήτης της Βόρειας Καρολίνας, ενώ ο αδελφός του Abner Francis ήταν ο ιδρυτής του Nashville.
Ο πατέρας του Ογκντέν, Edmund Strudwick Nash, είχε αξιοσημείωτο χαρακτήρα. Κατά τον εμφύλιο πόλεμο το 1865 ήταν μόλις δώδεκα ετών. Όμως, επειδή ήταν ο μόνος άνθρωπος που έμεινε στην οικογένεια, αισθάνθηκε υπεύθυνος για τη μητέρα και τις αδερφές του και για να τους προστατεύσει, θα περιπολούσε το οικογενειακό κτήμα οπλισμένο με ένα κυνηγετικό όπλο.
Καθώς μεγάλωσε, ο Edmund μεταφέρθηκε στη Νέα Υόρκη, όπου ξεκίνησε μια επιχείρηση εξαγωγής-εισαγωγής. Αργότερα παντρεύτηκε τον Mattie Chenault, του οποίου ο πατέρας ήταν καθηγητής κλασικών. Ο Frederic Ogden, γεννημένος ως ένα από τα παιδιά τους, είχε τρία γνωστά αδέλφια. Η Ελένηρ Άρνετ Γουίτρελ, η Σίρλεϊ Γκεντόλιν Νασ, και ο Φρέντερικ Άμρι Νας.
Λόγω της φύσης της επιχείρησης του Edmund, η οικογένεια έπρεπε να κινηθεί πολύ. Σε γενικές γραμμές, ζούσαν σε μέρη όπως η Σαβάνα και η Γεωργία για έξι μήνες, προμηθεύοντας ρητίνες και άλλα πράγματα. αυτά στη συνέχεια πωλήθηκαν στη Νέα Υόρκη, όπου έζησαν για το υπόλοιπο έτος.
Ogden είχε μια συνηθισμένη παιδική ηλικία για την εποχή του. Ως αγόρι, μισούσε κορίτσια και πήρε βατράχια. Στο σπίτι, έμαθε τους σωστούς τρόπους, αλλά και τα κλασικά από τη μητέρα του. Αυτό που ήταν ασυνήθιστο ήταν ότι, από την ηλικία των έξι ετών, άρχισε να γράφει "στίχους, κουδούνια και ραμμάτια".
Παρόλο που είχε αποφασιστεί ότι θα πήγαινε σε κάποια καλή οικοτροφείο όταν ήρθε η ώρα, το σχέδιο έπρεπε να τεθεί κατά μέρος. Επειδή η δουλειά του πατέρα του έβγαλε ξαφνικά προς τα κάτω, ήταν εγγεγραμμένος σε ένα τοπικό σχολείο στο Rye.
Στη συνέχεια, στην ηλικία των δέκα, έστειλε σε οικοτροφείο στο Groton της Μασαχουσέτης. Αλλά σύντομα, ανέπτυξε προβλήματα στο μάτι και έτσι η μητέρα του τον έβγαλε από το σχολείο για να διδαχθεί στο σπίτι.
Αργότερα με την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, η ζήτηση για ρητίνη αυξήθηκε και με αυτό το οικοσύστημα της οικογένειας έγινε επίσης πιο φωτεινό. Τα μάτια του επίσης δεν δημιούργησαν κανένα μεγάλο πρόβλημα και, ως εκ τούτου, το 1917, εγγράφηκε στο σχολείο του Αγίου Γεωργίου στην κομητεία Νιούπορτ, Ρόουντ Άιλαντ.
Εκεί ο Ogden διακρίθηκε όχι μόνο για τα βραβεία στα λατινικά και τα γαλλικά, αλλά και για το σχολικό βιβλίο της σχολικής χρονιάς «Lance» και για ένα λογοτεχνικό περιοδικό με τίτλο «Δράκος». Ήταν επίσης μέλος της πρώτης ομάδας ποδοσφαίρου και μπέιζμπολ του σχολείου .
Το 1920, ο Nash αποφοίτησε από το σχολείο για να εισέλθει στο Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ. Δυστυχώς, τα οικονομικά της οικογένειας πήραν πάλι μια πτωτική στροφή. Ο Νασς θα μπορούσε να έχει κάνει το δρόμο του. αλλά είχε ήδη κουραστεί από την επίσημη εκπαίδευση και ως εκ τούτου έφυγε από το Χάρβαρντ το 1921 χωρίς να ολοκληρώσει την πορεία του.
, ΠαιδιάΞεκινώντας μια καριέρα
Παρόλο που ο Ogden Nash δεν είχε τα απαραίτητα προσόντα, έλαβε το πρώτο του ραντεβού ως δάσκαλος της Γαλλίας στο παλιό του σχολείο, τον Άγιο Γεώργιο. Ωστόσο, η διδασκαλία δεκατεσσάρων ετών δεν ήταν το φλιτζάνι του τσαγιού και έτσι εγκατέλειψε τη δουλειά μέσα σε ένα χρόνο.
Στη συνέχεια κατάφερε να βρει δουλειά στο Dillon, Read & Co, μια επενδυτική τράπεζα στη Νέα Υόρκη. Εκεί εργάστηκε ως επί το πλείστον στο ταχυδρομείο από τις τέσσερις το βράδυ έως τα μεσάνυχτα.
Σε άλλες περιπτώσεις, έπρεπε να πωλεί ομόλογα. έβγαλε μόνο ένα και αυτό και για τη μητέρα του. Ωστόσο, βρήκε χρόνο για να δει πολλές ταινίες και μετά από δύο χρόνια κατέληξε στο συμπέρασμα ότι δεν ήθελε να εργαστεί εκεί.
Τώρα η ερώτηση ήταν αυτό που ήθελε; Θεώρησε γραπτή. Είχε ήδη γράψει πολλά sonnets για σοβαρά θέματα όπως την ομορφιά, την αλήθεια και την αιωνιότητα, αλλά είχε συνειδητοποιήσει ότι δεν ήταν στην πραγματικότητα το στυλ του. Σκέφτηκε επίσης να γράφει έργα, αλλά να απορρίπτει και αυτό το σχέδιο.
Στη συνέχεια, αποφάσισε ότι πρέπει να έχει κάποια γραπτή έκθεση και αυτό βρήκε στην εμπορική διαφήμιση. Το 1925, ο Nash εντάχθηκε στον Barron G. Collier, όπου έγραψε διαφημιστικά αντίγραφα για τραμ. Καθώς η εταιρεία είχε ένα franchise για τη Νέα Υόρκη, τα έργα του εμφανίστηκαν σε όλη την πόλη.
Μέσα σε σύντομο χρονικό διάστημα, ο Nash έπαψε να νιώθει τη δουλειά του. Στη συνέχεια ζούσε με πέντε άλλους φιλοδοξείτες συγγραφείς σε ένα φτηνό διαμέρισμα κοντά στην τρίτη λεωφόρο και ένας από τους συγκάτοικους του ήταν ο Joseph Alger. Μαζί έγραψαν ένα παιδικό βιβλίο με τίτλο «Το Κρίκετ του Κοραδόρ».
Το βιβλίο εκδόθηκε το 1925 από την Doubleday, Page & Co, του οποίου ο διαχειριστής διαφημίσεων έγινε γνωστός ως παιδική του ηλικία, ο Daniel Longwell. Προσέφερε στον Nash δουλειά $ 90 το μήνα. το πήρε με χαρά.
Στη βιομηχανία εκδόσεων
Αρχικά, ο Nash διορίστηκε στο τμήμα μάρκετινγκ, αλλά τελικά έγινε ο χειρόγραφος αναγνώστης στο τμήμα σύνταξης. Ενώ διαβάζονταν χειρόγραφα, μερικοί καλοί άλλοι κακοί, η ιδέα της γραφής έφτασε στο μυαλό του για άλλη μια φορά. Αλλά πρέπει να γράψει τι;
Τώρα άρχισε να γράφει κόμικς στίχους σε μικρά κομμάτια χαρτιών, ρίχνοντας τους στους συναδέλφους του απέναντι από το δωμάτιο. Από αυτό ήρθε «γεννημένος σε κήπο μπίρας. ή, η Troupes να κατακτήσει ". Δημοσιεύθηκε το 1930, το βιβλίο περιείχε επίσης κομμάτια από τους συναδέλφους του, τον Christopher Morley, τον Cleon Throckmorton και τον Earnest Elmo Calkins.
Επίσης, το 1930, ο Nash υπέβαλε ένα από τα ποιήματά του, «Η Άνοιξη έρχεται στον Murray Hill», στο «New Yorker», ένα από τα πιο αναγνωσμένα και σεβαστά περιοδικά της εποχής. Όχι μόνο δημοσίευσαν το ποίημα, αλλά και τον ζήτησαν περισσότερο, μια προσφορά που ο Nash ανέλαβε ευχάριστα.
Να καθιερωθεί ως ποιητής
Στη συνέχεια, ο Ogden Nash άρχισε να συνεισφέρει τακτικά στον «New Yorker» και η τακτική παρουσία του στο περιοδικό είχε ως αποτέλεσμα τη δημοσίευση του πρώτου του βιβλίου με τίτλο «Hard Lines». Δημοσιεύθηκε το 1931 από τον Simon & Schuster, περιείχε μια σειρά από ψευδείς και πνευματώδεις στίχους.
Το βιβλίο ήταν μια τεράστια επιτυχία, πηγαίνοντας σε επτά εκτυπώσεις μόνο το πρώτο έτος. Έχει επίσης κερδίσει μεγάλες κριτικές σε περιοδικά όπως το «Σαββατοκύριακο Επισκόπηση της Λογοτεχνίας» και «New York Herald Tribune Books». Οι κριτικοί σημείωσαν ότι, αν και τα ποιήματα φαίνονται μάλλον επιφανειακά στην πρώτη ανάγνωση, πολλά από αυτά δείχνουν μεγάλα βάθη.
Στη συνέχεια, το 1932, ο Nash εγκατέλειψε τη δουλειά του στο Doubleday και προσχώρησε στον «New Yorker». Όμως, σύντομα διαπίστωσε ότι κέρδισε περισσότερα χρήματα από το γράψιμο παρά από τη δουλειά του. Ως εκ τούτου, μέσα σε τρεις μήνες, έφυγε από τη δουλειά και δεν πήρε ποτέ άλλο.
Έχει πλέον συγκεντρωθεί πλήρως στη γραφή. Όλη τη δεκαετία του 1930 και του 1940, τα έργα του συνέχισαν να εμφανίζονται σε δημοφιλή περιοδικά όπως το Life, το McCall's, το Saturday Evening Post, το Vogue, το Harper's και η New Republic.
Ενώ τα έργα του απεικόνισαν κυρίως την απογοήτευσή του για τον αμερικανικό τρόπο ζωής, επέκρινε επίσης τους πομπώδεις πολιτικούς καθώς και τις θρησκευτικές διδασκαλίες μέσω των πνευματικών του στίχων. Ενώ γράφει σχόλια για το βιβλίο Nash του 1935, «The Primrose Path» στην κριτική βιβλίου του New York Times, ο κριτικός Charles Poore διαπίστωσε ότι ο Nash ήταν ακόμα "υπέροχα ανόητος".
Αργότερα με τη γέννηση των θυγατέρων του, προστέθηκε μια άλλη διάσταση στη δημιουργικότητά του, με αποτέλεσμα τον «Κήπο στίχων των κακών γονέων» (1936). Σε ένα από τα ποιήματα, «το τραγούδι που τραγουδάει ο Πατέρας των Γυναικείων Βρεφικών Παιδιών» γράφει: «Δεν βλέπω ποτέ ένα βρέφος / Α-κοιμάται στον ήλιο, / χωρίς να γυρίσω ένα λεπτό χλωμό / και σκέφτομαι, είναι αυτός ένας?"
Σε ταινίες & Broadway Shows
Από το 1936 άρχισε επίσης να γράφει σενάρια για τις ταινίες Metro-Goldwyn-Mayer. (1938) με τη Jane Murfin και το "The Feminine Touch" (1941) με τον George Oppenheimer και τον Edmund L. Hartman. Η ταινία "The Firefly", που κυκλοφόρησε το 1937, Ωστόσο, κανένας από αυτούς δεν ήταν επιτυχία box-office.
Κάποτε τώρα, συνέγραψε επίσης το "One Touch of Venus" με τον Sidney Joseph Perelman. Ήταν ένα εξαιρετικά επιτυχημένο μουσικό, βασισμένο στη νουβέλα «The Tinted Venus» του Thomas Anstey Guthrie. Άνοιξε στο Broadway το 1943 και έτρεξε για 567 παραστάσεις.
Παρόλο που αργότερα έγραψε δύο ακόμη έργα για το Broadway, δεν ήταν τόσο επιτυχημένα όσο το πρώτο. Επίσης από τη δεκαετία του 1940, άρχισε να εμφανίζεται σε ραδιοφωνικές και τηλεοπτικές εκπομπές και σε αυτό, πέτυχε σταθερές επιτυχίες, αν και λιγότερο θεαματικές.
Συγκέντρωση σε παιδιά�
Εν τω μεταξύ, ο Ogden Nash συνέχισε να γράφει ποιήματα, δημιουργώντας μια σειρά από βιβλία όπως «Είμαι ξένος εδώ εμένα» (1938), «Το πρόσωπο είναι εξοικειωμένο» (1940), «Good Intentions» (1942), «Πολλά χρόνια Ago '(1945) και' Versus '(1949). Πολλοί στίχοι στο 'Πολλά πολλά χρόνια πριν' δείχνουν την ανησυχία του για την υγεία του.
Στη συνέχεια, από τα τέλη της δεκαετίας του 1950, ξεκίνησε για μία ακόμη φορά την παραγωγή ενός αριθμού παιδικών βιβλίων. Μεταξύ τους, το 1959, «Το αγόρι που γέλασε στον Άγιο Βασίλη», «Custard the Dragon» (1959) και «Τα κορίτσια είναι ανόητα» (1962) είναι μερικά από τα σημαντικότερα έργα του.
Στα τελευταία του χρόνια υπέφερε από διάφορες ασθένειες. Τον οδήγησε να γράψει πολλά ποιήματα στα ιατρικά ιδρύματα. Το 1969, αυτά συλλέχθηκαν μαζί για να δημοσιευθούν ως «Κρεμάστρες κρεβατιών: μια δεξαμενή για τους άθικτους». Αυτό ήταν το τελευταίο βιβλίο που δημοσιεύθηκε στη ζωή του.
Ωστόσο, πριν από αυτό, είχε δημοσιεύσει και άλλα βιβλία. Μεταξύ των βιβλίων που δημοσιεύτηκαν στη δεκαετία του 1960, τα «Όλοι Εγώ και εγώ» (1962), οι «Γραμμές Γάμου» (1964) και «Υπάρχει πάντα ένας άλλος ανεμόμυλος» (1968) είναι οι σημαντικότεροι.
Μεγάλα Έργα
Τα περισσότερα από τα έργα του Ogden Nash επικρίνουν με πονηρό χιούμορ τις προσδοκίες της μέσης τάξης ύπαρξης της σύγχρονης εποχής. Σε μια «Lady Who Thinks Είναι Τριάντα», μιλάει για Μιράντα που, μπροστά της είναι "παλιά και γκρι και βρώμικα" γιατί "είκοσι εννέα ήταν χθες το βράδυ / σήμερα το πρωί είναι τριάντα".
Ωστόσο, είχε γράψει αρκετά ποιήματα άλλων ειδών. Για παράδειγμα, στο «Λόγο στους συζύγους», τους λέει: «Για να διατηρήσετε το γάμο σας γεμάτο με αγάπη στο αγαπημένο κύπελλο / Όποτε δυσκολεύεστε, παραδέχεστε το / Όποτε έχετε δίκιο, κλείστε το".
Στο ποίημα «Κοινό Ψυχρό» λέει σε ένα Μ.Δ., «Πήγαινε κρεμάστε τον εαυτό σας ... Δεν σας τηλεφώνησα να σας πω / Η ασθένειά μου είναι ένα κοινό κρυολόγημα». Και πάλι, στο 'Line-Up για Χθες: Ένας ABC των Αθανάτων του Μπέιζμπολ' αφιέρωσε είκοσι τέσσερα γράμματα του αλφαβήτου σε είκοσι τέσσερις εικονικούς παίκτες Μπέιζμπολ Major League.
Προσωπική ζωή & κληρονομιά
Το 1931, ο Ogden Nash παντρεύτηκε τον Frances Leonard. Το ζευγάρι είχε δύο κόρες, την Isabel Nash Eberstadt και τον Linell Nash Smith. Μια από τις εγγονές του, Fernanda Eberstadt, αργότερα μεγάλωσε για να είναι ένας πολύ γνωστός συγγραφέας.
Αρχικά ζούσαν στη Νέα Υόρκη. Αλλά αργότερα το 1934, η οικογένεια μετακόμισε στη Βαλτιμόρη, Μέριλαντ. Θεώρησε την πόλη του το σπίτι και έζησε εκεί για το υπόλοιπο της ζωής του. Είπε αργότερα, "Θα μπορούσα να αγαπούσα τη Νέα Υόρκη αν δεν είχα αγαπήσει τη Βαλτί - περισσότερο."
Προς το τέλος της ζωής του, ο Nash ανέπτυξε έναν τύπο φλεγμονώδους νόσου του εντέρου, γνωστού ως ασθένεια του Crohn. Το 1971, εισήχθη στο νοσοκομείο του Johns Hopkins όταν η κατάστασή του επιδεινώθηκε από λοίμωξη από λακτοβάκιλλο και πέθανε εκεί στις 19 Μαΐου.
Για να τιμήσει την 19η Αυγούστου 2002 τη γέννηση του, η Αμερικανική Ταχυδρομική Υπηρεσία κυκλοφόρησε μια σφραγίδα με τη φωτογραφία του καθώς και ένα κείμενο από έξι ποιήματα του. «Η χελώνα», «Η αγελάδα», «Η διέλευση των συνόρων», «Η γατάκι», «Η καμήλα» και «Limerick One».
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 19 Αυγούστου 1902
Ιθαγένεια Αμερικανός
Διάσημοι: Αποσπάσματα από το Ogden NashPoets
Πέθανε στην ηλικία: 68
Sun Sign: Λέων
Γεννήθηκε: Βαλτιμόρη, Μέριλαντ, Ηνωμένες Πολιτείες
Διάσημοι ως Ποιητής
Οικογένεια: Σύζυγος / Ex-: Frances Rider Leonard (1931-1971) πατέρας: Edmund Nash μητέρα: Mattie Chenault παιδιά: Isabel Nash Eberstadt, Linell Nash Smith Πέθανε στις 19 Μαρτίου 1971 τόπος θανάτου Baltimore Πόλη: Maryland Πολιτεία των ΗΠΑ: Maryland Περισσότερες Εκπαίδευση Πραγματικών Στοιχείων: Σχολή Αγίου Γεωργίου, Πανεπιστήμιο του Χάρβαρντ
