Ο Baz Luhrmann είναι Αυστραλός συγγραφέας, σκηνοθέτης και παραγωγός. Κατά τη διάρκεια της σχεδόν τεσσάρων δεκαετίας μακράς σταδιοδρομίας του, έχει συμμετάσχει σε έργα που καλύπτουν τις κινηματογραφικές, τηλεοπτικές, όπερες, θέατρο, μουσική και ηχογραφήσεις. Θεωρείται σύγχρονο παράδειγμα ενός αυριανού, καθώς διατηρεί ένα ξεχωριστό στυλ σε όλα τα έργα του. Ένας ντόπιος του Σίδνεϊ, ο Luhrmann άρχισε να παίζει ενώ ήταν ακόμα στο γυμνάσιο, σε μια παραγωγή του «Χένρι IV» του Σαίξπηρ, Μέρος 1 ». Το 1981, έκανε το ντεμπούτο του στο ντοκιμαντέρ «Winter of Our Dreams». Ως ηθοποιός, είναι κυρίως γνωστός για την ταινία του 1982 "The Highest Honor", στην οποία συνεργάστηκε με τον Steve Bisley και τον Stuart Wilson. Είναι επίσης εξέχουσα προσωπικότητα στην αυστραλιανή σκηνή του θεάτρου, έχοντας εμφανιστεί σε θεατρικά έργα, όπως τα "All's Well That Ends Well", τα "Παιχνίδια κηδείας" και τα "Holiday Makers". Ωστόσο, ήταν πολύ πιο επιτυχημένη πίσω από την κάμερα με την Τριλογία της κόκκινης κουρτίνας, η οποία αποτελείται από τη ρομαντική ταινία κωμωδίας Strictly Ballroom, τη ρομαντική τραγωδία «Romeo + Juliet» του William Shakespeare και το «Moulin Rouge!». Ο Luhrmann έχει επίσης πιστωθεί για τη δημιουργία σκηνικών παραγωγών του "La bohème" του Giacomo Puccini τόσο για την Αυστραλιανή Όπερα και το Broadway όσο και για το "Strictly Ballroom the Musical". Δημιούργησε τη δική του δισκογραφική εταιρεία, House of Iona, σε συνεργασία με την RCA Records κάποια στιγμή στα τέλη της δεκαετίας του 1990.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Ο Baz Luhrmann γεννήθηκε ως Mark Anthony Luhrmann στις 17 Σεπτεμβρίου 1962 στο Σίδνεϊ της Αυστραλίας με τη Barbara Carmel (née Brennan) και τον Leonard Luhrmann. Ο πατέρας του λειτούργησε ένα βενζινάδικο και αργότερα ένα κινηματογραφικό θέατρο στην πόλη της πόλης Herons Creek, ενώ η μητέρα του έτρεχε ένα κατάστημα φόρεμα και δίδαξε χορό χορού.
Ο Luhrmann πέρασε τα πρώτα χρόνια της ζωής του στο Herons Creek, μεγαλώνοντας μαζί με τους δύο αδελφούς του Brett και Chris. Το έργο του πατέρα του στο κινηματογραφικό θέατρο του έδωσε την ευκαιρία να παρακολουθήσει καλές ταινίες δωρεάν. Αυτό έπαιξε σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της αγάπης του για τον κινηματογράφο.
Ενώ ήταν ακόμα παιδί, οι γονείς του διαζευγμένοι και ο Luhrmann, μαζί με τη μητέρα και τους αδελφούς του, επέστρεψαν να ζήσουν στο Σίδνεϊ.
Ήταν ο πατέρας του που του έδωσε το ψευδώνυμο "Baz" εξαιτίας των μαλλιών του με το αφρο, μετά τη δημοφιλής βρετανική φανταστική ανθρωπόμορφη αλεπού, Basil Brush. Όταν ήταν στο γυμνάσιο, νόμιμα πήρε το όνομά του άλλαξε στο Bazmark, ενώνοντας το ψευδώνυμό του και το όνομά του.
Σπούδασε στο περιφερειακό σχολείο Hastings του St Joseph στο Port Macquarie από το 1975 έως το 1978 και αργότερα παρακολούθησε το Καθολικό Κολλέγιο του Αγίου Παύλου, όπου συμμετείχε σε παραγωγή του «Χένρι ΙV, Μέρος 1» του Σαίξπηρ.
Στη συνέχεια εγγράφηκε στο αθλητικό γυμνάσιο Narrabeen, όπου γνώρισε τον μελλοντικό συνεργάτη του Craig Pearce. Ο Luhrmann αποφοίτησε από το γυμνάσιο το 1980.
Το 1983, εγγραφεί στο Εθνικό Ινστιτούτο Δραματικής Τέχνης (NIDA) για να κάνει μια πορεία δράσης. Είχε ομοίους όπως οι Sonia Todd, Catherine McClements και Justin Monjo ως παρτίδες του. Τελικά αποφοίτησαν από το NIDA το 1985.
Κινηματογραφική σταδιοδρομία
Ο Baz Luhrmann ξεκίνησε στη βιομηχανία ψυχαγωγίας ως ηθοποιός. Η πρώτη του κινηματογραφική εμφάνιση ήταν στο ρομαντιστικό δράμα του 1981 «Χειμώνας των ονείρων μας». Ο Luhrmann, παρουσιάζοντας έναν street rat που ονομάζεται Pete, κρατούσε το δικό του εναντίον δύο από τα μεγαλύτερα αστέρια του σύγχρονου αυστραλιανού κινηματογράφου, Judy Davis και Bryan Brown.
Στη συνέχεια κατέκτησε ένα δευτερεύοντα ρόλο ως φοιτητής κινηματογράφου στο θρίλερ του 1982 «The Dark Room». Η ταινία σκηνοθέτησε ο Paul Harmon, ο γιος του Bill Harmon.
Εμφανίστηκε στο πολεμικό δράμα «The Highest Honor» (1982), το οποίο ήταν μια ταινία που βασίστηκε στην επιχείρηση Jaywick και τη λειτουργία Rimau από την ειδική μονάδα Z κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Ο Λουρμάν ήταν επικεφαλής του Able Seaman A. W. Huston σε αυτό που έπρεπε να είναι η τελευταία του ταινία ως ηθοποιός πέρα από τις σποραδικές κάμερες στις δικές του ταινίες.
Η πρώτη ταινία του Luhrmann ως συγγραφέας και σκηνοθέτης ήταν η ρομαντική κωμωδία του 1992 "Strictly Ballroom". Αυτή ήταν η πρώτη ταινία στην Τριλογία του Κόκκινου Κουρτίνα των κινηματογραφικών ταινιών που σχετίζονται με το θέατρο.
Ο Luhrmann συνεργάστηκε στο σενάριο με τους Craig Pearce και Andrew Bovell και το εν λόγω σενάριο βασίστηκε στο βραβευμένο με τον ίδιο όνομα έργο του Luhrmann το 1984. Το έγραψε κατά τη διάρκεια του χρόνου του ως φοιτητής στο Εθνικό Ινστιτούτο Δραματικών Τεχνών στο Σίδνεϊ.
Η ταινία πρωταγωνίστησε στους Paul Mercurio, Tara Morice, Bill Hunter και Pat Thomson και είχε μουσική από τον David Hirschfelder. Ήταν μια τεράστια κρίσιμη και εμπορική επιτυχία. Με προϋπολογισμό 3 εκατομμυρίων AUD, κέρδισε 80 εκατομμύρια AUD. Επιπλέον, κέρδισε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένων των βραβείων ταινιών BAFTA για το καλύτερο κοστουμιών, το καλύτερο πρωτότυπο φιλμ και το καλύτερο σχέδιο παραγωγής το 1993.
Ο ίδιος ο Luhrmann έλαβε τα βραβεία AFI για τον καλύτερο σκηνοθέτη και το καλύτερο σενάριο το 1992 και το βραβείο ALFS για τον νεοφερμένο της χρονιάς το 1993.
Μετά την τεράστια επιτυχία της «Strictly Ballroom», ο Χόλιγουντ ήρθε καλώντας. Το 1996, έκανε το «Romeo + Juliet», μια σύγχρονη προσαρμογή του έργου του Σαίξπηρ. Ο Leonardo DiCaprio και η Claire Danes συμμετείχαν στους ηγετικούς ρόλους του Romeo και της Ιουλιέτας. Η δεύτερη ταινία στην Τριλογία του Κόκκινου Κουρτίνα, κέρδισε βραβεία Luhrmann BAFTA για καλύτερη κατεύθυνση και καλύτερο προσαρμοσμένο σενάριο. Κατάφερε επίσης να σημειώσει σημαντική επιτυχία στο box office, συγκεντρώνοντας 147,5 εκατομμύρια δολάρια.
Η πιο φιλόδοξη και μεγαλύτερη ταινία του Luhrmann μέχρι σήμερα ήταν το μουσικό δράμα του 2001 «Moulin Rouge!» Ήταν η τρίτη και η τελική ταινία στην Τριλογία της κόκκινης κουρτίνας και πρωταγωνίστησε η Nicole Kidman και ο Ewan McGregor.Με το έτος 1900, η πλοκή της ταινίας αναπτύσσεται στο μουσικό τοπίο της συνοικίας της Μονμάρτρης του Παρισιού, στη Γαλλία.
Η ταινία κέρδισε πάνω από 179 εκατομμύρια δολάρια στο box office και κέρδισε πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένων των βραβείων της Οσκαρ για το καλύτερο σχέδιο κοστουμιών και την καλύτερη διακόσμηση τέχνης. Ο Luhrmann και ο Kidman προτάθηκαν για το Όσκαρ για την καλύτερη φωτογραφία και την καλύτερη ηθοποιία, αντίστοιχα.
Το "Moulin Rouge!" Ήταν το πρώτο μουσικό από την ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney "Ομορφιά και το Τέρας" (1991) για να διοριστεί για Όσκαρ Καλύτερης Εικόνας. Σύμφωνα με δημοσκόπηση του BBC που διεξήχθη το 2016, η ταινία κατέλαβε την 53η θέση μεταξύ των μεγαλύτερων ταινιών από το 2000. Επίσης, κέρδισε το βραβείο Χρυσή Σφαίρα για την καλύτερη ταινία - μουσική ή κωμωδία το 2001.
Μετά το 'Moulin Rouge!', Ο Luhrmann επέστρεψε στην πατρίδα του για να κάνει την ταινία δράματος "Αυστραλία" της Αυστραλίας-βρετανικής-αμερικανικής ρομαντικής ιστορικής περιπέτειας. Με πρωταγωνιστή τους Hugh Jackman και Nicole Kidman, η ταινία διαμορφώνεται ως βιογραφία και η αφήγηση ορίζεται μεταξύ του 1939 και του 1942 ενάντια σε ένα δραματοποιημένο σκηνικό αυτού που συνέβαινε στη βόρεια Αυστραλία εκείνη την εποχή.
Η ταινία αποδείχθηκε ότι ήταν η τρίτη υψηλότερη ταινία στην ιστορία του αυστραλιανού κινηματογράφου μετά το «Crocodile Dundee» (1986) και το «Mad Max: Fury Road» (2015). Κέρδισε το Βραβείο Δορυφόρων για Καλύτερη Κατεύθυνση Τέχνης και Σχεδίαση Παραγωγής, Καλύτερο Κινηματογράφο και Βέλτιστα Οπτικά Εφέ. Η ταινία έλαβε επίσης υποψηφιότητα για Όσκαρ για το «Best Costume Design».
Το τελευταίο κινηματογραφικό έργο του Luhrmann είναι το ρομαντικό δράμα του 2013 "The Great Gatsby". Με βάση το ίδιο το όνομα του F. Scott Fitzgerald το 1925, η ταινία πρωταγωνίστησε στο DiCaprio ως ομότιμος χαρακτήρας, ο Tobey Maguire ως Nick Carraway, ο Carey Mulligan ως Daisy Buchanan, ο Joel Edgerton ως Tom Buchanan και ο Amitabh Bachchan ως Meyer Wolfsheim.
Η ταινία συγκέντρωσε μεικτά σχόλια και πολωμένους κριτικούς για τις απόψεις τους για τις ηθοποιούς παραστάσεις, τη μουσική, το οπτικό στυλ και την κατεύθυνση. Από την άλλη πλευρά, ήταν η μεγαλύτερη επιτυχία του box-office στην καριέρα του Luhrmann. Με προϋπολογισμό 190 εκατομμυρίων δολαρίων, η ταινία έφερε 353,6 εκατομμύρια δολάρια.
Τηλεοπτική σταδιοδρομία
Ο Baz Luhrmann έκανε το ντεμπούτο του στην τηλεόραση με την βραβευμένη με τη σειρά "Logie" αυστραλιανή τηλεοπτική σαπουνόπερα / σειριακό δράμα «A Country Practice». Εμφανισμένος σε τέσσερα επεισόδια, απεικόνισε το ρόλο του Jerry Percival μεταξύ 1981 και 1982. Εμφανίστηκε επίσης στο τηλεοπτικό ντοκιμαντέρ του 1983 «Kids of the Cross».
Ο Luhrmann επέστρεψε στην τηλεόραση το 2016 ως συν-δημιουργός της τηλεοπτικής σειράς μουσικού δράματος «The Get Down». Το πρώτο εξάμηνο επίδειξης της εκπομπής έκανε πρεμιέρα παγκοσμίως στο Netflix στις 12 Αυγούστου 2016.
Η εκπομπή χαρακτήρωνε την άνοδο των μουσικών δίσκων και R & B μουσικής στην περιοχή της Νότιας Μπρονξ της Νέας Υόρκης στα τέλη της δεκαετίας του '70. Έλαβε θετικές κριτικές από τους κριτικούς και η ανταπόκριση του κοινού ήταν επίσης πολύ ενθαρρυντική.
Ένα δεύτερο μέρος πέντε επεισοδίων κυκλοφόρησε στις 7 Απριλίου 2017, σηματοδοτώντας την ολοκλήρωση της σειράς. Στα 2017 MPSE Golden Reel Awards, το «The Get Down» κέρδισε το βραβείο Best Music Editor - Βραβείο Τηλεόρασης για τον παραγωγό του μουσικού έργου Jamieson Shaw στην εκπομπή.
Θέατρο Καριέρα
Το 1982, ο Baz Luhrmann χρησιμοποίησε τα χρήματα που είχε πάρει από τις λίγες ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές στις οποίες εμφανίστηκε για να ιδρύσει τη δική του εταιρεία θεάτρου, την οποία ονόμασε το The Bond Theatre Company. Εργάστηκε εδώ με μερικούς από τους μελλοντικούς συνεργάτες του, όπως οι Nelly Hooper και Gabrielle Mason. Το Pavilion στο Bondi Beach του Σίδνεϊ εξυπηρετούσε ως τόπο διεξαγωγής τους.
Από το 1982 έως το 1989, ο Luhrmann εμφανίστηκε σε 12 θεατρικά έργα. Αυτές περιλαμβάνουν τις παραγωγές του «Are You Lonesome Tonight?» (1982), των «Βραβευμένων Δημιουργών» του Μαξίμ Γκόρκι (1984), του "All Well Well That Ends Well" (1984) του Shakespeare, του Dreamplay του August Strindberg, του Moss Hart (1985), «Crocodile Creek» (1986) και «Η κατάκτηση του νότιου πόλου» (1989) του George S. Kaufman.
Το 1990, ο Luhrmann παρουσίασε μια παραγωγή του «La bohème» του Puccini στην Όπερα Αυστραλία στο Σίδνεϊ. Έφερε το έργο στο Broadway το 2002. Το 1993, σκηνοθέτησε τη χειρουργική εκδοχή του «Όνειρο της Θερινής Νύχτας» του Benjamin Britten για την Αυστραλιανή Όπερα.
Άλλες Επιχειρήσεις
Το 2004, τρία χρόνια μετά την κυκλοφορία του «Moulin Rouge!», Ο Luhrmann ανέπτυξε μια ταινία μικρού μήκους 180 δευτερολέπτων με τίτλο 'Chanel N ° 5: The Film' για την Chanel. Το έργο, το οποίο ήταν εγγενώς εμπνευσμένο από την ταινία, συνένωσε τον Luhrmann με τον Kidman.
Το διαφημιστικό έχει συμπεριληφθεί στο Βιβλίο Γκίνες του Παγκοσμίου Αρχείου για να έχει τον υψηλότερο προϋπολογισμό ποτέ (33 εκατομμύρια δολάρια) για ένα διαφημιστικό διαφημιστικό. Το 2014, έκανε μια συνέχεια, με τίτλο 'Chanel N ° 5: αυτό που θέλω', το οποίο πρωταγωνίστησε Gisele Bündchen.
Το 2009, ο Luhrmann έγραψε σκίτσα για την τηλεόραση ειδικά για τα 81α Ετήσια Βραβεία Όσκαρ. Αποτελούσε από έναν αριθμό που έδωσε φόρο τιμής στους μουσικούς και πρωταγωνίστησε στους Hugh Jackman, Beyoncé, Zac Efron, Vanessa Hudgens, Dominic Cooper και Amanda Seyfried.
Το 2012, επέστρεψε στην παραγωγή περιεχομένου που σχετίζεται με τη μόδα όταν κυκλοφόρησε μια σειρά ταινιών μικρού μήκους. Ήταν «άσχημο Chic», «Hard Chic», «Naïf Chic», «Το Κλασσικό Σώμα», «Το Εξωτικό Σώμα», «Μέση Μέση Μέση», «Σκιαπαρέλη & Πράντα: Αδύνατες Συζητήσεις», Σώμα'.
Πρόσφατα, ο Luhrmann έγραψε και σκηνοθέτησε τη ρομαντική ταινία μικρού μήκους «ERDEM x H & M: Η μυστική ζωή των λουλουδιών» (2017). Μέσα από την δισκογραφική του εταιρεία House of Iona, ο Luhrmann κυκλοφόρησε το άλμπουμ 'Κάτι για όλους'.
Προσωπική ζωή
Ο Baz Luhrmann συναντήθηκε με την μελλοντική σύζυγό του, την Catherine Martin, ενώ ήταν και οι δύο στο κολέγιο. Παντρεύτηκαν στις 26 Ιανουαρίου 1997 και έχουν μαζί δύο παιδιά, την κόρη Lillian Amanda Luhrmann (γεννημένη στις 10 Οκτωβρίου 2003) και τον γιο του William Alexander Luhrmann (γεννημένος στις 8 Ιουνίου 2005).
Τον Ιούλιο του 2015, το ζευγάρι αποφάσισε να πουλήσει το Darlinghurst, το Σίδνεϊ, στο σπίτι και να μεταφερθεί στη Νέα Υόρκη για να έχει μια πιο καθιερωμένη οικογενειακή ζωή.
Ασήμαντα πράγματα
Ο Luhrmann είναι ένας ένθερμος υποστηρικτής των δαίμων της Μελβούρνης στην Αυστραλιανή ποδοσφαιρική ένωση.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 17 Σεπτεμβρίου 1962
Ιθαγένεια Αυστραλιανό
Διάσημοι: ΔιευθυντέςΑυστραλιανοί
Sun Sign: Παρθένος
Επίσης γνωστό ως: Mark Anthony Luhrmann
Γεννήθηκε στο: Σίδνεϊ
Διάσημοι ως Σκηνοθέτης
Οικογένεια: Σύζυγος / πρώην: Catherine Martin πατέρας: Leonard Luhrmann μητέρα: Barbara Luhrmann παιδιά: Lillian Amanda Luhrmann, William Alexander Luhrmann Πόλη: Σίδνεϋ, Αυστραλία Περισσότερες πληροφορίες Εκπαίδευση: Εθνικό Ινστιτούτο Δραματικής Τέχνης, Πανεπιστήμιο της Νέας Νότιας Ουαλίας
