Ο Martin Ritt ήταν Αμερικανός σκηνοθέτης, παραγωγός και ηθοποιός που συνδέεται τόσο με θέατρα όσο και με ταινίες. Είναι όμως πιο γνωστός για τις ταινίες του που ήταν θέμα κοινωνικής συνείδησης και διηγήθηκε τη ζωή των καταπιεσμένων και καταπιεσμένων. Οι πρωταγωνιστές των ταινιών του ήταν χαρακτηριστικά σκοτεινοί ίπποι ή ιππότες των οποίων οι ηθικές αξίες συχνά έφεραν σε επισφαλείς καταστάσεις λαμβάνοντας υπόψη τις αμφίβολες αξίες της κοινωνίας. Ο Ritt ξεκίνησε την καριέρα του ως ηθοποιός σκηνής με το «Federal Theatre Project» και στη συνέχεια με το «Θέατρο Δράσης». Έχει επίσης συνεργαστεί με το διάσημο 'Theatre Group' του Lee Strasberg. Η δεκαετία του 1940 τον είδε να επιτυγχάνει να σκηνοθετεί έργα όπως «Set My People Free» και «Οι Μεγάλοι Άνθρωποι». Στη συνέχεια, άλλαξε ταχύτητες και εισήλθε στην τηλεόραση στα τέλη της δεκαετίας του 1940 και για τα επόμενα χρόνια ενέργησε σε περίπου 150 τηλεοπτικές εκπομπές εκτός από την κατεύθυνση πάνω από 100 παραστάσεις. Ενώ η Μεγάλη Ύφεση ήταν σε πλήρη εξέλιξη Ritt όπως και πολλές άλλες προσωπικότητες του θεάτρου έγινε πολύ υποκινούμενο από τα αριστερά ιδανικά και τις αρχές. Αν και ποτέ δεν ήταν μέλος του «Κομμουνιστικού Κόμματος», η αριστερή του προοπτική τον έκανε στόχο του γερουσιαστή Joseph McCarthy, ο οποίος είχε ως αποτέλεσμα την εκτόπισή του από το «CBS». Στη συνέχεια συνέχισε τη συνεργασία του με το 'Theatre Group' και επίσης προσπάθησε να σκηνοθετήσει ταινίες μεγάλου μήκους. Ξεκινώντας από το 'Edge of the City', έκανε μερικές αξιοσημείωτες ταινίες τις επόμενες τρεις δεκαετίες, ενισχύοντας τη θέση του ως ένας από τους εξέχοντες κινηματογραφιστές εκείνων των χρόνων. Μερικές από τις εξαιρετικά επιτυχημένες και ευρέως αναγνωρισμένες του ταινίες ήταν η ταινία «Norma Rae», «The Long, Hot Summer», «Sounder», «Hud», «Hombre», «Η Μεγάλη Λευκή Ελπίδα», «The Romance του Murphy», Maguires και Stanley & Iris.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Γεννήθηκε στις 2 Μαρτίου 1914 στο Μανχάταν, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ, στην οικογένεια Εβραίων μεταναστών.
Ολοκλήρωσε την αποφοίτησή του από το «DeWitt Clinton High School» στο Bronx.
Ο Ritt παρακολούθησε το κολέγιο Elon στη Βόρεια Καρολίνα όπου σπούδασε λογοτεχνία και έπαιξε ποδόσφαιρο και πυγμαχία.
Μετά τη φοίτηση στο νομικό σχολείο στο St. John 's University για λίγο, μπήκε στο θέατρο.
Καριέρα
Το ντεμπούτο του στην σκηνή έγινε το 1935 με τις παραγωγές του «Ομοσπονδιακού Θεάτρου», ένα έργο που χρηματοδοτήθηκε από την «Υπηρεσία Προόδου Έργου» (WPA) στις ΗΠΑ κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Ύφεσης. Παράλληλα συνεργάστηκε με το «Θέατρο Δράσης».
Καθώς η Μεγάλη Ύφεση έπληξε, έγινε όλο και πιο δύσκολο να βρεθεί δουλειά και αρκετές προσωπικότητες του θεάτρου WPA, συμπεριλαμβανομένου του Ritt, προσελκύθηκαν προς τη ριζοσπαστική αριστερά και τον κομμουνισμό. Αν και αργότερα δήλωσε ότι δεν ήταν μέλος του Κομμουνιστικού Κόμματος, συμφώνησε ότι ήταν αριστερός σε αρχές και αξίες που ταιριάζουν με μερικούς από τους μαρξιστές.
Ο Ritt, που συνιστάται από τον ελληνοαμερικανό σκηνοθέτη, παραγωγό, συγγραφέα και ηθοποιό Elia Kazan, προσχώρησε στο διάσημο 'Theatre Group' του Lee Strasberg το 1937 και για τα επόμενα πέντε χρόνια έπαιξε σε διάφορα έργα του συγκροτήματος, όπως το Golden Boy (1937) Απαλή άτομα (1939). Η θητεία του με την ομάδα είχε μια βαθιά επιρροή στη διαμόρφωση της κοινωνικής του συνείδησης και πολιτικών απόψεων, οι σκέψεις του οποίου ήταν φανερά σε πολλές από τις ταινίες του.
Υπηρέτησε το 'Η.Π.Α. Στρατιωτικές δυνάμεις του στρατού κατά τη διάρκεια του «Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου» και πραγματοποίησε το παιχνίδι του «Broadway» των Πολεμικών Αεροποριών με τίτλο «Φτερωτή Νίκη» το 1943. Το έργο που δημιουργήθηκε ως ηθικό αναμνηστικό και επίσης να αντλήσει κεφάλαια για την Το «Ταμείο Επείγουσας Ανάγκης του Στρατού» ήταν μια τεράστια επιτυχία και οδήγησε στην ταινία του έκδοση το 1944. Ritt εκτελούνται στην έκδοση ταινία πάρα πολύ που παρήχθη από «Twentieth Century Fox».
Ενώ η «Winged Victory» έτρεχε με επιτυχία στο Broadway, ο Ritt σκηνοθέτησε ταυτόχρονα το έργο του «Yellow Jack» του Sidney Kingsley, όπου έκαναν πολλούς από τους ηθοποιούς της «Φτερωτής Νίκης». Όταν η ομάδα Winged Victory μετακόμισε στο Λος Άντζελες για την κινηματογραφική της έκδοση, ο «Κίτρινος Τζακ» είχε επίσης μια διαδρομή εκεί.
Μετά από μια επιτυχημένη στάση στα θέατρα ως θεατρικός συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτης, προσπάθησε στην τηλεόραση και τελικά πέτυχε την επιτυχία ως τηλεοπτικός σκηνοθέτης.
Ενώ έχει εμπλακεί σε σκηνοθεσία, δράση και παραγωγή αρκετών τηλεοπτικών εκπομπών και τηλεοπτικών εκπομπών, μπλέχτηκε στο "Red Scare" το 1952 και αναφέρθηκε ως «McCarthyism» κατά την εποχή του γερουσιαστή Joseph McCarthy. Παρόλο που η «Επιτροπή Ανωμαϊκών Δραστηριοτήτων της Βουλής» (HUAC) δεν τον ονόμασε άμεσα, το αντιτρομοκρατικό ενημερωτικό δελτίο αντινομίας κατηγόρησε τον Ritt να βοηθήσει τους ντόπιους της Ένωσης Λιανικής, Χονδρεμπόρων και Πολυκαταστημάτων με έδρα τη Νέα Υόρκη , οι οποίοι ήταν συνδεδεμένοι με το «Κομμουνιστικό Κόμμα», για να οργανώσουν την ετήσια παράστασή τους.
Οι άλλες ενώσεις του, μεταξύ των οποίων και το "Theatre Group", το οποίο δημιουργήθηκε με ρωσικό μοντέλο. και με το «Ομοσπονδιακό Θεατρικό Πρόγραμμα», ο αριστερός πολιτικός τόνος ορισμένων παραγωγών του οδήγησε το Κογκρέσο να σταματήσει τη χρηματοδότηση του έργου το 1939, επίσης, υπό εξέταση του «HUAC». Τελικά, η τηλεοπτική βιομηχανία τον μαυρίζει με τις κατηγορίες ενός παντοπωλούντος Συρακουσών που τον κατηγορεί ότι δωρίζει χρήματα στην Κομμουνιστική Κίνα το 1951.
Κατά τη διάρκεια αυτής της μαύρης λίστας, η οποία διήρκεσε περίπου πέντε χρόνια, ο Ritt υποστήριξε τον εαυτό του με τη διεύθυνση θεάτρου και διδασκαλίας στο Actors Studio.
Καθώς η ένταση του «Κόκκινου Σκιά» σταδιακά μειώθηκε το 1956, γύρισε στο Χόλιγουντ ως σκηνοθέτης.
Έκανε το ντεμπούτο του με κινηματογραφική κατεύθυνση με το δράμα του 1957 «Edge of the City» με πρωταγωνιστές τον John Cassavetes και τον Sidney Poitier. Η ταινία ήταν μια πολύ πιο τολμηρή προσαρμογή του τελικού επεισοδίου της σειράς ανθολογίας Philco Television Playhouse, "A Man Is Ten Feet Tall" (1955), που επίσης πρωταγωνίστησε στον Poitier. Το ρατσιστικό θέμα της ταινίας και η απεικόνισή της για διαφυλετικές φιλίες, ασυνήθιστες για την εποχή της, παρότι απέτυχαν να κάνουν μια εντύπωση στο box office, έλαβαν κριτική και χαιρέτησαν ιδιαίτερα τους εκπροσώπους του «Διαθρησκειακού Συμβουλίου», της «Αμερικανικής Εβραϊκής Επιτροπής», Urban League 'και' NAACP 'για την προβολή της φυλετικής αδελφοσύνης.
Προχωρώντας κατευθύνει άλλες 25 ταινίες, πολλές από τις οποίες είναι σεβαστές μέχρι σήμερα. Τα αρχικά του έργα περιείχαν ταινίες όπως το «No Down Payment» (1957), «Ο ήχος και η οργή» (1959), «Paris Blues» (1961) και «Hemingway's Adventures of a Young Man» (1962). Ο τελευταίος του κέρδισε το βραβείο Καλύτερου Διευθυντή στα βραβεία «Golden Globe».
Η 1963 Δυτική ταινία «Hud», την οποία σκηνοθέτησε και παράλληλα παράλληλα, παρέμεινε μία από τις ορόσημες ταινίες της καριέρας του. Η ταινία αστέρι Paul Newman, Melvyn Douglas και Patricia Neal δεν ήταν μόνο μια εμπορική και κρίσιμη επιτυχία, αλλά έλαβε επίσης επτά υποψηφιότητες «βραβείο Όσκαρ» συμπεριλαμβανομένου ενός για τον ως καλύτερος διευθυντής και τελικά κέρδισε τρεις. Του έφερε το «OCIC Award» στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας.
Σκηνοθέτησε την ταινία κατάσκοπης του 1965 στο Βρετανικό Ψυχρό Πόλεμο, «Ο κατάσκοπος που ήρθε από το κρύο», με βάση το μυθιστόρημα του 1963 του John le Carré με τον ίδιο τίτλο. Η ταινία πρωταγωνίστησε τους Oskar Werner, Claire Bloom και Richard Burton και ήταν μια επιτυχημένη καφετέρια και επίσης έλαβε θετικές κριτικές από τους κριτικούς. Έγινε πολλά βραβεία συμπεριλαμβανομένου του Best Film από το «BAFTA».
Η άλλη σημαντική ταινία του ήταν το 1979 "Norma Rae", βασισμένο στην αληθινή ιστορία του Crystal Lee Sutton, σε ένα βιβλίο του 1975 του Henry P. Leifermann με τίτλο «Crystal Lee, Γυναίκα της Κληρονομιάς». Η Sally Field που έπαιξε το ρόλο του τίτλου κέρδισε το βραβείο "Οσκαρ" για την καλύτερη ηθοποιό. Η ταινία επιλέχθηκε για να διατηρηθεί το 2011 από τη «Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου» στο «Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου των Ηνωμένων Πολιτειών» ως «πολιτιστικά, ιστορικά ή αισθητικά σημαντική».
Άλλες αξιοσημείωτες ταινίες του Ritt ήταν «The Outrage» (1964), «Hombre» (1967), «The Molly Maguires» (1970), «Sounder» (1972), «Cross Creek» (1983), «Murphy's Romance» 1985), «Nuts» (1987) και «Stanley & Iris» (1990).
Προσωπική ζωή & κληρονομιά
Ο Martin Ritt ήταν παντρεμένος με την Adele.
Στις 8 Δεκεμβρίου 1990, πέθανε στη Σάντα Μόνικα, Καλιφόρνια, αφού υπέφερε από καρδιακό πρόβλημα αφήνοντας πίσω του τη γυναίκα του Άδελε, την κόρη Μαρτίνα και τον γιο Μιχαήλ.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 2 Μαρτίου 1914
Ιθαγένεια Αμερικανός
Πέθανε την Ηλικία: 76
Sun Sign: Ιχθύες
Γεννήθηκε στις: Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Η.Π.Α.
Διάσημοι ως Σκηνοθέτης
Οικογένεια: Σύζυγος / Ex: Adele Ritt (? -1990) παιδιά: Martina Ritt Werner, Michael Ritt Πέθανε στις: 8 Δεκεμβρίου 1990 τόπος θανάτου: Σάντα Μόνικα, Καλιφόρνια, ΗΠΑ Πόλη: Νέα Υόρκη
