Ο Sam Mendes είναι ένας σημαντικός σκηνοθέτης κινηματογράφου και σκηνής από την Αγγλία ο οποίος κέρδισε ένα Όσκαρ για την ταινία ντεμπούτο του «American Beauty»,
Φιλμ-Θέατρο-Προσωπικότητες

Ο Sam Mendes είναι ένας σημαντικός σκηνοθέτης κινηματογράφου και σκηνής από την Αγγλία ο οποίος κέρδισε ένα Όσκαρ για την ταινία ντεμπούτο του «American Beauty»,

Ο Sam Mendes είναι ένας σημαντικός σκηνοθέτης ταινίας και σκηνής ο οποίος κέρδισε ένα Όσκαρ για την ταινία ντεμπούτο του «American Beauty». Γεννήθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1960 στην Αγγλία σε μια οικογένεια επιτυχημένων μελετητών και συγγραφέων. Το παιδικό του πάθος για το θέατρο εξελίχθηκε σε σοβαρό ταλέντο, ενώ σπουδάζει στο Πανεπιστήμιο του Κέμπριτζ, όπου σκηνοθέτησε τον πολύ γνωστό «Cyrano de Bergerac». Σύντομα μετά την αποφοίτησή του στην αγγλική λογοτεχνία, ο Mendes άρχισε να εργάζεται στο Θέατρο του Φεστιβάλ Chichester πριν μετακομίσει στη Royal Shakespeare Company και στο Βασιλικό Εθνικό Θέατρο, όπου κέρδισε την αναγνώριση ως σκηνοθέτης. Στην ηλικία των 27 ετών, εντάχθηκε στη Donmar Warehouse ως καλλιτεχνικός διευθυντής, διοργανώνοντας διάφορα παιχνίδια και μιούζικαλ τα επόμενα 10 χρόνια και ταξιδεύοντας στις ΗΠΑ για πολλούς από αυτούς. Μερικές από τις πιο γνωστές σκηνικές παραγωγές αυτής της περιόδου είναι οι "Cabaret" (1994), "Oliver!" (1994), "Company" (1995) Στην ηλικία των 34 ετών, έκανε το ντεμπούτο του σε ταινίες, American Beauty "το 1999, το οποίο κέρδισε το βραβείο Όσκαρ και το βραβείο Χρυσή Σφαίρα για τον Καλύτερο Διευθυντή. Στη συνέχεια, σκηνοθέτησε πολλές παραγωγές και ταινίες σκηνής, συμπεριλαμβανομένης της ταινίας «Road to Perdition» (2002) και του έργου «Gypsy» (2003). Μεταξύ των μεταγενέστερων έργων του, οι σημαντικότερες είναι οι δύο ταινίες του από το franchise του James Bond, το Skyfall (2012) και το Spectre (2015).

Παιδικά & Πρώιμα Χρόνια

Ο Samuel Alexander Mendes γεννήθηκε την 1η Αυγούστου 1965 στο Reading της Αγγλίας. Ο πατέρας του Jameson Peter Mendes, αρχικά από το Τρινιντάντ, ήταν Ρωμαίος καθολικός πορτογαλικής καταγωγής. Την εποχή της γέννησης του Σαμ, ήταν καθηγητής λογοτεχνίας στο Πανεπιστήμιο της Reading.

Η μητέρα του Sam, Valerie Helene née Barnett, ένας Εβραίος της Αγγλικής καταγωγής, είναι συγγραφέας και εκδότης παιδιών. Ο παππούς παππούς του Alfred Hubert Mendes ήταν γνωστός μυθιστοριογράφος. Γεννημένος σε μια οικογένεια μελετητών και συγγραφέων, ήταν φυσικό ο Σαμ να δείχνει ένα πρώιμο ενδιαφέρον για τη λογοτεχνία και την τέχνη.

Ο Mendes ήταν το μόνο παιδί των γονιών του. Το 1970, όταν ήταν περίπου πέντε ετών, οι γονείς του χώρισαν και μετακόμισε στο Λονδίνο με τη μητέρα του. Ωστόσο, η σχέση των γονιών του παρέμεινε φιλική και ο πατέρας του επισκέφθηκε συχνά, παίρνοντας τον Σάμ στις ταινίες και τα παιχνίδια.

Αφού μετακόμισε στο Λονδίνο, ο Mendes ξεκίνησε την εκπαίδευσή του στο δημοτικό σχολείο του Primrose Hill. Από πολύ μικρή ηλικία, άρχισε να γράφει γραπτώς, δείχνοντας συγγένεια για θέατρο και ταινίες.

Όταν ήταν 12 ετών, μετακόμισε στην Οξφόρδη μαζί με τη μητέρα του. Ήταν εγγεγραμμένος στο σχολείο Magdalen College όπου διακρίθηκε στις σπουδές του. ταυτόχρονα ξοδεύοντας πολύ χρόνο στην ανάγνωση, παίζοντας γρύλους και παρακολουθώντας ταινίες. Ήταν ένας ταλαντούχος κρίκετ και έπαιξε για το σχολείο του το 1983 και το 1984.

Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, εισήγαγε Peterhouse, ένα συστατικό κολλέγιο του Πανεπιστημίου του Cambridge, με σπουδές στην αγγλική λογοτεχνία. Εδώ, συνέχισε να υπερέχει στις σπουδές του, παίζοντας επίσης κρίκετ για το κολλέγιο του και συμμετέχοντας περισσότερο σε θεατρικές παραγωγές.

Ενώ στο Cambridge, ο Mendes έγινε μέλος της Marlow Society, μιας λέσχης θεάτρου για φοιτητές του Cambridge. Δημιούργησε επίσης μια θεατρική εταιρεία με τον θεατρικό συγγραφέα Tim Firth. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, σκηνοθέτησε διάφορα έργα, συμπεριλαμβανομένου του κριτικά γνωστού «Cyrano de Bergerac», ο οποίος πρωταγωνίστησε τον Tom Hollander.

Πρώιμη καριέρα

Το 1987, ο Sam Mendes αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο του Cambridge με διακρίσεις πρώτης κατηγορίας στην αγγλική λογοτεχνία. Μέχρι τότε, αποφάσισε να αφιερώσει τη ζωή του στο θέατρο. Σύντομα εξασφάλισε θέση εισόδου στο θέατρο Minerva, που λειτουργεί ως μέρος του παρακείμενου θεάτρου του Chichester Festival, στο Chichester του West Sussex.

Το 1988 ασχολήθηκε με το ρόλο του βοηθού σκηνοθέτη στο Θέατρο Minerva σε διάφορες παραγωγές, όπως το «Major Barbara», ένα τραγούδι αγγλικής ταινίας του George Bernard Shaw. Μέχρι το 1989, είχε αρχίσει να λαμβάνει διευθυντικές αποστολές. Έλαβε την ευκαιρία να κατευθύνει την κωμωδία του Dion Boucicault «London Assurance» όταν ο αρχικός διευθυντής του έφυγε.

Η «εξασφάλιση του Λονδίνου» ήταν μια μεγάλη επιτυχία για τη Mendes, που οδήγησε σε περαιτέρω προσφορές θέσεων εργασίας. Το 1989, ο 24χρονος Mendes μετακόμισε στο Λονδίνο, όπου σκηνοθέτησε το «The Cherry Orchard» του Τσέχοφ στο West End. Με πρωταγωνιστή τον Τζούντι Ντεντ, το έργο ήταν εξαιρετικά φημισμένο, κερδίζοντας τον βραβείο Κύκλου Κριτικών για τον Καλύτερο Νέο.

Το 1990 εισήλθε στην Royal Shakespeare Company και σκηνοθέτησε αρκετές παραγωγές εκεί. Μερικά από τα σημαντικότερα έργα του ήταν η ταινία «Troilus and Cressida», «Richard III» και «The Tempest», τα οποία παρουσίαζαν τον Simon Russell Beale, έναν εκκολαπτόμενο ηθοποιό εκείνη την εποχή.

Ο Mendes εργάστηκε επίσης στο Βασιλικό Εθνικό Θέατρο, σκηνοθετώντας τον 'Othello', στον οποίο ο Simon Russell Beale έπαιξε το Iago. Εκτός από τον «Όθελο», «Η Θάλασσα» του Edward Bond, «Η άνοδος και η πτώση της μικρής φωνής» του Jim Cartwright, «Το πάρτι γενεθλίων» του Harold Pinter ήταν μερικά από τα σημαντικά έργα του στο Βασιλικό Εθνικό Θέατρο.

Στη Donmar Warehouse

Το 1990, ο Sam Mendes διορίστηκε καλλιτεχνικός διευθυντής στο Donmar Warehouse, ένα θέατρο μη κερδοσκοπικού χαρακτήρα 251 θέσεων στο Covent Garden του Λονδίνου. Ο Mendes πέρασε τα αρχικά δύο χρόνια της θητείας του επανασχεδιάζοντας το κτίριο του 1977 και επιβλέποντας τη μετατροπή του σε ένα πλήρες θέατρο, το οποίο τελικά άνοιξε το 1992.

Το άνοιγμα του έργου στο Donmar Warehouse ήταν ένα μουσικό που ονομάζεται «Assassins». Ξεκινώντας στις 29 Οκτωβρίου 1992, έτρεξε για 76 παραστάσεις, κλείνοντας στις 9 Ιανουαρίου 1993. Το cast περιελάμβανε τον Henry Goodman ως Charles Guiteau και τη Louise Gold ως Sara Jane Moore.

Το 1993, ο Mendes σκηνοθέτησε μια αναβίωση του 'Cabaret', ενός μουσικού έργου του John Kander και του Fred Ebb, που διαφέρει σημαντικά από την πρώτη του παραγωγή και τις προηγούμενες αναβιώσεις. Η δουλειά ήταν εξαιρετικά φημισμένη, κερδίζοντας τέσσερις υποψηφιότητες Oliver για τη νέα της προσέγγιση.

Το επόμενο έργο του 'Oliver!' Ήταν παραγωγή του Cameron Mackintosh. Το μουσικό, με βάση τον Oliver Twist του Charles Dickens, άνοιξε στο Λονδίνο Palladium στο West End στις 8 Δεκεμβρίου 1994 και έκλεισε στις 21 Φεβρουαρίου 1998. Εν τω μεταξύ συνέχισε να κατευθύνει και άλλα έργα.

Το 1995, σκηνοθέτησε μια αναβίωση της «Εταιρείας» του Stephen Sondheim. Την ίδια χρονιά, ο ίδιος οργάνωσε επίσης το Tennessee Williams '' The Glass Menagerie ''. Το «Habeas Corpus» του Alan Bennett ήταν ένα άλλο σημαντικό έργο του κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Το 1998, σκηνοθέτησε το «The Blue Room» του David Hare. Άνοιξε στο Donmar στις 10 Σεπτεμβρίου 1998, με Nicole Kidman και Iain Glen σε ηγετικούς ρόλους. Την ίδια χρονιά, πήρε τα έργα του "Cabaret" και "Othello" στη Νέα Υόρκη, όπου έκαναν εξαιρετικά καλά.

Ντεμπούτο κινηματογράφου

Μέχρι το 1998, ο Sam Mendes έγινε γνωστός στις ΗΠΑ για τα σκηνοθετικά του έργα, ειδικά για τους 'Cabaret' και 'Oliver!' Ήταν σε θέση να εντυπωσιάσει πολλούς στον κινηματογράφο με την ανώτερη οπτική του αισθητική και την ικανότητα να κοιτάξει βαθιά μέσα η ιστορία.

Στις αρχές του 1998, προσεγγίστηκε από την DreamWorks Pictures της Spielberg, μια αμερικανική ετικέτα παραγωγής ταινιών, για να κατευθύνει τη νέα τους επιχείρηση «American Beauty». Τον Ιούνιο, ο Mendes έλαβε το ραντεβού του ως διευθυντής με μισθό 150.000 δολαρίων, που ήταν ο ελάχιστος μισθός που ορίστηκε από την Guild Directors of America.

Άρχισαν να γυρίζουν στις 14 Δεκεμβρίου 1998 και χρειάστηκαν 50 ημέρες για να ολοκληρώσουν την παραγωγή. Η ταινία έγινε πρεμιέρα στις 8 Σεπτεμβρίου 1999 στο Αιγυπτιακό Θέατρο Grauman του Χόλιγουντ. Έγινε ένα τεράστιο χτύπημα, κερδίζοντας Mendes αρκετά πολυπόθητα βραβεία, συμπεριλαμβανομένου ενός Όσκαρ. Σκηνοθέτησε επίσης το έργο «Wise Guys στη Νέα Υόρκη» την ίδια χρονιά.

Μετά την «αμερικανική ομορφιά», ο Mendes αποφάσισε να εργαστεί σε ένα διαφορετικό είδος ταινιών - με ελάχιστο διάλογο και τη μεταφορά των συναισθημάτων μέσω της απεικόνισης. Τελικά βρήκε αυτό που έψαχνε στο σενάριο του «Road to Perdition», μιας ταινίας εγκλήματος. «Road to Perdition», που πυροβολήθηκε στο κέντρο του Σικάγου, κυκλοφόρησε στις 12 Ιουλίου 2002, κερδίζοντας πάνω από 180 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως.

Το 2002, ο Mendes επέστρεψε στην Αγγλία πολλές φορές για να κατευθύνει τις σκηνικές παραγωγές της «δωδέκατης νύχτας» του Σαίξπηρ και του «θείου του Βάγια» του Τσέχοφ στο Donmar Warehouse. Στη συνέχεια, άφησε τη δουλειά του στο Donmar.

Το 2003, συνυπέγραψε τις παραγωγές της Neal Street Productions με τους Pippa Harris και Caro Newling, χρησιμοποιώντας το για να χρηματοδοτήσει πολλά από τα έργα του αργότερα. Με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο, η παραγωγική εταιρεία έχει μέχρι στιγμής δημιουργήσει έξι ταινίες, επτά θεατρικά έργα και πέντε τηλεοπτικές εκπομπές. Ο Mendes επίσης σκηνοθέτησε την αναβίωση του «Τσιγγάνου» του Broadway το 2003.

Η επόμενη ταινία του «Jarhead» κυκλοφόρησε στις 4 Νοεμβρίου 2005. Με βάση το αμερικανικό μαρτύριο Anthony Swofford με το ίδιο όνομα, ήταν μια ταινία πολεμικού δράματος, η οποία επικεντρώθηκε στις ψυχολογικές προκλήσεις που αντιμετωπίζουν οι πεζοναύτες κατά τη διάρκεια του πολέμου του Κόλπου.

Το 2006, ο Mendes σκηνοθέτησε την «Κάθετη ώρα», έργο του David Hare με βάση την αμερικανική εισβολή στο Ιράκ. Πραγματοποίησε πρεμιέρα στο Broadway στις 30 Νοεμβρίου 2006 και έκλεισε στις 11 Μαρτίου 2007, μετά από 23 προεπισκόπηση και 117 παραστάσεις. Παράγει επίσης τέσσερις ταινίες το 2006-2007.

Η επόμενη ταινία του ως σκηνοθέτης ήταν ένα ρομαντικό δράμα που ονομάζεται «Revolutionary Road». Πραγματοποιήθηκε στο Λος Άντζελες στις 15 Δεκεμβρίου 2008, κέρδισε κριτική και εμφανίστηκε στους πρώτους 10 καταλόγους πολλών γνωστών κριτικών.

Το 2009, ο Mendes κυκλοφόρησε μια ταινία δράματος κωμωδίας με τίτλο 'Away We Go'. Την ίδια χρονιά ξεκίνησε το transatlantic Bridge Project με στόχο να φέρει τους βρετανούς και αμερικανούς ηθοποιούς μαζί στην ίδια σκηνή. Στο πλαίσιο αυτού του έργου, σκηνοθέτησε δύο έργα: «Η ιστορία του χειμώνα» και «Cherry Orchard».

Ως διευθυντής James Bond

Εκτός από τη δουλειά σε πολλές θεατρικές παραγωγές, ο Sam Mendes παρήγαγε επτά ταινίες μεταξύ 2010 και 2012. Το πιο σημαντικό μεταξύ αυτών ήταν το «Out of the Ashes», ένα ντοκιμαντέρ για την εθνική ομάδα κρίκετ του Αφγανιστάν. Τέλος, το 2012, επέστρεψε ως σκηνοθέτης με το Skyfall, την 23η ταινία του franchise James Bond.

Ξεκίνησε να γυρίζει το Skyfall τον Νοέμβριο του 2011, απελευθερώνοντας το στις 26 Οκτωβρίου 2012 στο Ηνωμένο Βασίλειο και στις 9 Νοεμβρίου στις ΗΠΑ.Ήταν ένα τεράστιο χτύπημα, τόσο κριτικά όσο και εμπορικά, με απόδοση 1,109 δισεκατομμυρίων δολαρίων έναντι προϋπολογισμού περίπου 200 εκατομμυρίων δολαρίων.

Το 2012, ο Mendes σκηνοθέτησε το Richard III, ένα παιχνίδι με τον Kevin Spacey, στην Ακαδημία Μουσικής του Μπρούκλιν. Το επόμενο έργο του ήταν το "Τσάρλι και το εργοστάσιο σοκολάτας", το οποίο άνοιξε στο Royal Theatre Drury Lane στις 25 Ιουνίου 2013. Μετά από 1293 ημέρες λειτουργίας, έκλεισε τελικά στις 7 Ιανουαρίου 2017.

Το 2014, παρήγαγε μια τηλεοπτική σειρά με τίτλο «Penny Dreadful» και σκηνοθέτησε το έργο «King Lear» για το Βασιλικό Εθνικό Θέατρο. Εν τω μεταξύ, το 2013, του ζητήθηκε να σκηνοθετήσει μια άλλη ταινία Bond, "Spectre". Αρχικά, ήταν απρόθυμος να πάρει την προσφορά, αλλά μέχρι τον Μάιο του 2013 άρχισε τις διαπραγματεύσεις με τους παραγωγούς.

Η ταινία για το Spectre ξεκίνησε στην Αυστρία τον Δεκέμβριο του 2014. Αργότερα, πυροβόλησαν στο Ηνωμένο Βασίλειο, την Ιταλία και το Μαρόκο, ολοκληρώνοντας το στο Μεξικό τον Ιούλιο του 2015. Με προϋπολογισμό περίπου 300 εκατομμυρίων δολαρίων, έγινε ένα από τα πιο ακριβά ταινίες που έγιναν ποτέ.

Το Spectre, το οποίο κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2015 στο Ηνωμένο Βασίλειο και το Νοέμβριο στις ΗΠΑ, ήταν το τελευταίο του σκηνοθετικό έργο στις ταινίες. Το τελευταίο του έργο για τη σκηνή ήταν «Ferryman», το οποίο είχε πρεμιέρα στο Royal Court Theatre στις 24 Απριλίου 2017. Φέρεται να εργάζεται σε μια πολεμική ταινία με τίτλο '1917', η οποία θα περιστρέφεται γύρω από τον Α 'Παγκόσμιο Πόλεμο.

Μεγάλα Έργα

Ο Sam Mendes έγινε παγκοσμίως διάσημος με την ταινία ντεμπούτο του «American Beauty», που κυκλοφόρησε το 1999. Θεωρούμενος ως η καλύτερη αμερικανική ταινία εκείνη την χρονιά, η «Αμερικανική Ομορφιά» έλαβε συντριπτική έπαινο καθώς και διάφορα βραβεία. Η ταινία έχει κερδίσει από τότε λατρεία.

Ο Mendes είναι εξίσου γνωστός για την πρώτη του ταινία James Bond, «Skyfall». Κυκλοφόρησε το 2012, έγινε η δεύτερη υψηλότερη αποκομίζοντας εικόνα της χρονιάς και η πρώτη ταινία James Bond σε ακαθάριστο πάνω από 1 δισεκατομμύριο δολάρια παγκοσμίως. Η ταινία του κέρδισε επίσης πολλά βραβεία.

Οικογενειακή και προσωπική ζωή

Τον Μάιο του 2003, ο Sam Mendes παντρεύτηκε την ηθοποιό Kate Winslet ενώ ήταν σε διακοπές στην Ανγκουίλα. Ήταν χρονολογούνται από το 2001. Ο γιος τους Joe Alfie Winslet Mendes γεννήθηκε το ίδιο έτος. Ο Mendes είχε επίσης μια βιτρίνα με την Winslet από τον προηγούμενο γάμο του με τον σκηνοθέτη Jim Threapleton.

Ο Mendes και ο Winslet διαζευγμένοι το 2011. Το 2017 παντρεύτηκε τον κλασσικό μουσικό και σαλπιγκτήρ Alison Balsom σε μια ήσυχη τελετή στο Oxfordshire. Ο Mendes έχει ένα νήμα, τον Τσάρλι, από την προηγούμενη σχέση του Balsom με τον Άγγλο αγωγό Edward Gardner.

Γρήγορα γεγονότα

Γενέθλια 1 Αυγούστου 1965

Ιθαγένεια Βρετανός

Διάσημα: ΣκηνοθέτεςΒρετανοί άνδρες

Sun Sign: Λέων

Επίσης γνωστό ως: Samuel Alexander Mendes

Γεννήθηκε: Ανάγνωση

Διάσημοι ως Σκηνοθέτης

Οικογένεια: σύζυγος / πρώην: Alison Balsom (2017), Kate Winslet (2003-2011) πατέρας: Jameson Peter Mendes μητέρα: Valerie Mendes παιδιά: Joe Alfie Winslet Mendes Ιδρυτής / εκπαίδευση: Πανεπιστήμιο του Cambridge