Το όνομα του Paul Taylor είναι συνώνυμο της «σύγχρονης χορογραφίας» στην Αμερική. Θεωρούμενος ως κορυφαίος χορογράφος του 20ού αιώνα, η Τέιλορ είναι από τα τελευταία ενεργά μέλη της δεύτερης ομάδας καλλιτεχνών χορού της Αμερικής. Οι ριζοσπαστικές χορογραφίες του είχαν επικεντρωθεί σε ρομαντικά, σεξουαλικά και κωμικά θέματα. Είναι γνωστός ως ο άνθρωπος που ξεκίνησε μια σειρά χορευτικών ταλέντων. Μερικές από τις διάσημες χορογραφίες του χτύπησαν «χρυσό» και ήταν χτυπήματα με το κοινό και μερικές φορές, έστειλαν ακροατήρια που τρέχουν amok στις εξόδους. Το ευρύ του ρεπερτόριο χορογραφιών περιλαμβάνει το "Esplanade", το "Aureole", το "3 Επιτάφους", το "Scudorama" και το "Speaking in Tongues" για να αναφέρουμε μερικά. Έχει επίσης το προνόμιο να δουλεύει με αρκετούς καλλιτέχνες όπως οι Gene Moore, John Rawlings, Santo Loquasto, Thomas Skelton, Jasper Johns και Matthew Diamond. Έχει κερδίσει πολλές διακρίσεις και βραβεία όπως το βραβείο Emmy και το Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών. Παρ 'όλο που προσελκύει αρκετά αρνητικά σχόλια για τα έργα του, παρέμεινε ένας από τους πιο ανελέητους και τολμηρότερους χορογράφους που εκμεταλλεύτηκαν ένα ευρύ φάσμα θεμάτων στη σκηνή και μέχρι σήμερα θεωρείται αμερικανική χορευτική εικόνα.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Ο Paul Taylor γεννήθηκε στις 29 Ιουλίου 1930 στο Πίτσμπουργκ της Πενσυλβανίας κατά την περίοδο της Μεγάλης Ύφεσης στις Ηνωμένες Πολιτείες. Μεγάλωσε στην Ουάσινγκτον.
Στη δεκαετία του 1940, σπούδασε στο Πανεπιστήμιο των Συρακουσών, όπου ήταν κολυμβητής και ήταν επίσης ζωγράφος. Κατά τη διάρκεια του χρόνου του στο πανεπιστήμιο, διάβασε λίγα βιβλία για το χορό και αμέσως υπέβαλε αίτηση στη Σχολή Juilliard.
Έλαβε B.S. πτυχίο χορού από το Juilliard το 1953 και είχε την ευκαιρία να εκπαιδεύσει κάτω από το θρύλο Martha Hill. Τον επόμενο χρόνο, σχημάτισε το δικό του χορευτικό συγκρότημα και άρχισε να συνθέτει τα πρώτα του έργα χορού.
Καριέρα
Έγινε μέλος της Martha Graham Dance Company το 1955 ως σολίστ, ενώ συνέχισε να διδάσκει και να καθοδηγεί την ομάδα του. Το επόμενο έτος, χορογράφησε το πρώτο του κομμάτι κωμωδίας, το οποίο έγινε ένα τεράστιο χτύπημα που ονομάζεται «3 Επιτάφια».
Το 1959, προσκλήθηκε από τον Balanchine να είναι καλλιτέχνης-επισκέπτης με το μπαλέτο της Νέας Υόρκης. Έπαιξε με το θρίαμβό του για πρώτη φορά τον επόμενο χρόνο, στην Ευρώπη.
Το 1962, μαγνήθηκε τους λάτρεις του χορού με τη χορογραφία του, «Aureole», που τέθηκε στη σύγχρονη μουσική.
Το 1963, χορογράφησε το «Scudorama», το οποίο ήταν ένα «αποκαλυπτικό» κομμάτι και θεωρήθηκε το πρώτο από τα «σκοτεινά» κομμάτια του σε αντίθεση με το «Aureole», το οποίο ήταν «ηλιόλουστο». Δύο χρόνια αργότερα, πραγματοποίησε περιοδεία σε ολόκληρη τη Νότια Αμερική στο πλαίσιο του Διεθνούς Πολιτιστικού Προγράμματος Ανταλλαγής του Αμερικανικού Υπουργείου Εξωτερικών.
Πυροβόλησε τόσο στη φήμη όσο και στην φημολογία, αφού μία από τις πιο τολμηρές χορογραφίες του, «Big Bertha», έκανε το ντεμπούτο του στη σκηνή. Η χορογραφία επικεντρώθηκε στο θέμα της «αιμομιξίας», που με έκπληξη και έκπληξη έβλεπε διαφορετικά ακροατήρια.
Το 1971 χορογράφησε το κομμάτι «Το βιβλίο των κτήνων». Τρία χρόνια αργότερα αποχώρησε από τον εαυτό του και αποφάσισε να επικεντρωθεί περισσότερο στις χορευτικές του παραγωγές με το θρόνο του.
Το 1975, δημιούργησε το κλασσικό "Esplanade", που μέχρι σήμερα, παραμένει το αριστούργημά του. Το επόμενο έτος, εξέτασε την αληθινή φύση των ανθρώπων κάτω από μια εκλεπτυσμένη μάσκα στο συγκρότημα, το «Cloven Kingdom».
Από το 1977 έως το 1980, χορογράφησε μια σειρά επιτυχημένων κομματιών, όπως η «Αφροδισιαμανία», «Airs», «Nightshade» και «Le Sacre de Printemps». Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ταξίδεψε επίσης στην ΕΣΣΔ και εμφανίστηκε στο αμερικανικό δίκτυο δημόσιας τηλεόρασης.
Το 1985, χορογράφησε το «Last Look» και τρία χρόνια αργότερα, επικεντρώθηκε στα θέματα του γάμου βιασμού και της υποκρισίας στο «Μιλώντας στις γλώσσες».
Οργάνωσε ένα άλλο κομμάτι χορού που ονομάζεται «Εταιρεία Β», το οποίο έκανε πρεμιέρα το 1991. Επτά χρόνια αργότερα, επικεντρώθηκε στον τρόπο με τον οποίο οι άνθρωποι πλημμύρισαν την αυθεντία στην παραγωγή καρδιάς, «Ο Λόγος».
Στη νέα χιλιετία, καταδίκασε τον αμερικάνικο «ιμπεριαλισμό» στα κομματάκια, το «πανηγύρι των λουλουδιών» και έφερε το θέμα του «φεμινισμού» στα «Dream Girls». Σχεδίασε επίσης βαριά θέματα για το "Beloved Renegade", ένα έργο που εκτιμήθηκε κριτικά.
Από το 2009 έως το 2011, επικεντρώθηκε σε ένα πολύ σημαντικό αλλά και σύγχρονο πιεστικό θέμα - απιστία. Έγραψε αυτό το θέμα σε δύο από τα σημαντικότερα έργα του, «Σύντομες συναντήσεις» και «Οι αδιάθετες».
Μεγάλα Έργα
Το 1962, δημιούργησε ένα από τα πιο διάσημα κομμάτια του, Aureole, που ήταν η πρώτη του μεγάλη επιτυχία. Έβαλε το μοντέρνο κίνημά του σε ένα σύγχρονο σκορ αλλά σε μια μουσική που συνέθεσε 200 χρόνια νωρίτερα. Αυτή η χορογραφία έγινε ένα στιγμιαίο κλασικό και χρησιμοποιήθηκε ακόμη και για παραγωγές μπαλέτου από το Μπαλέτο της Όπερας του Παρισιού και το Βασιλικό Δανέζικο Μπαλέτο, πολύ αργότερα.
Βραβεία & Επιτεύγματα
Είναι δικαιούχος 3 υποτροφιών Guggenheim και αρκετές επίτιμες διδακτορικές διατριβές και πτυχία καλών τεχνών.
Το 1969, ονομάστηκε από τη γαλλική κυβέρνηση ως «Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres».
Το 1989, ήταν ένα από τα λίγα εκλεγμένα μέλη της Αμερικανικής Ακαδημίας και του Ινστιτούτου Τεχνών και Επιστολών.
Κέρδισε βραβείο Emmy για το «Speaking in Tongues», το οποίο παρήχθη από το WNET / New York.
Το 1992, έλαβε τις τιμές Κένεντι Κέντρο.
Το 1995, έλαβε το βραβείο Algur H. Meadows για την «Αριστεία στις Τέχνες».
Παρουσιάστηκε το «Legion d'Honneur» για τις «εξαιρετικές συνεισφορές του στη γαλλική κουλτούρα» το 2000.
Προσωπική ζωή & κληρονομιά
Δημιούργησε την «Εταιρεία Χορού Paul Taylor» το 1954, η οποία θεωρείται ένα από τα κορυφαία ινστιτούτα χορού του 20ού αιώνα. Η εταιρεία έχει παρουσιάσει σε περισσότερες από 500 πόλεις σε 62 χώρες.
Έχει συνεργαστεί στενά με άλλους χορευτές / χορογράφους συμπεριλαμβανομένης της Martha Graham, της Laura Dean, της Dan Wagoner, της Elizabeth Keen, της Senta Driver και της Lila York.
Το Ίδρυμα Dance Paul Taylor ιδρύθηκε για να βοηθήσει στην προώθηση των έργων του Taylor στα μεγαλύτερα πιθανά ακροατήρια σε όλο τον κόσμο.
Το 1993, σχημάτισε το «Taylor 2», το οποίο συνεχίζει να φέρνει τα αριστουργήματα του χορογράφου σε μικρότερα μέρη του κόσμου. Το «Taylor 2» διδάσκει επίσης το χορευτικό στυλ του σε πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα και κοινοτικές συγκεντρώσεις.
Ασήμαντα πράγματα
Αυτή η διάσημη χορογραφική χορογραφία, «Aureole», εκτελείται από σχεδόν 75 χορευτικά ιδρύματα παγκοσμίως.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 29 Ιουλίου 1930
Ιθαγένεια Αμερικανός
Διάσημοι: Αθεϊστές
Sun Sign: Λέων
Γεννήθηκε στο: Πίτσμπουργκ
Διάσημοι ως Ένας από τους κορυφαίους Αμερικανούς χορογράφους του 20ου αιώνα
Οικογένεια: Σύζυγος / Πρώην: Stefanie Πολιτεία της Αμερικής: Πενσυλβάνια Πόλη: Πίτσμπουργκ, Πενσυλβάνια Ιδρυτής / Συνιδρυτής: Paul Taylor Dance Company Περισσότερες πληροφορίες: BAUM American Studies, Πανεπιστήμιο Yale για την ομιλία σε γλώσσες 1993 - Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών - Βραβείο Καλών Τεχνών του κράτους της Νέας Υόρκης - Βραβείο Δήμαρχου Καλών Τεχνών και Πολιτισμού της Νέας Υόρκης 1992 - Βραβείο Primetime Emmy για εξαιρετική χορογραφία
