Η Romare Bearden ήταν αφρικανικός-αμερικανός καλλιτέχνης και ο συγγραφέας θυμήθηκε για τη δημιουργική και μυαλό-προκλητική απεικόνιση της αφροαμερικάνικης κουλτούρας και την εμπειρία του μέσα από πίνακες ζωγραφικής, κολάζ και φωτομοντάζ. Ξεκινώντας ως γελοιογράφος, μεταπήδησε σε εξπρεσιονιστικές και ημι-αφηρημένες ζωγραφιές σκηνών από τον αμερικανικό νότο που αντλήθηκαν από τις προσωπικές του εμπειρίες. Επέστρεψε βαθύτερα στην έκφραση της ανθρωπότητας μέσα από τα έργα του μετά τις εμπειρίες του κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου και επισκέφθηκε την Ευρώπη αργότερα για να μελετήσει περαιτέρω την τέχνη και τη φιλοσοφία. Έχει αναπτύξει ενδιαφέρον για κολάζ, ενώ πειραματίζεται με νέες μορφές τέχνης που χρησιμοποιούν αποκόμματα από περιοδικά κατά τη διάρκεια του κινήματος των πολιτικών δικαιωμάτων. Βοήθησε να ιδρύσει την ομάδα της τέχνης Harlem, The Spiral, με συναδέλφους αφροαμερικάνους καλλιτέχνες για να συζητήσουν τη συμμετοχή τους στο κίνημα. Ως συγγραφέας συνέγραψε τους "Έξι Μαύρους Δασκάλους Αμερικανικής Τέχνης", "Ο Νους του Ζωγράφου" και "Μια Ιστορία Αφρο-Αμερικανών Καλλιτεχνών". Εκλέχτηκε στην Αμερικανική Ακαδημία Τεχνών και Επιστολών, στο Εθνικό Ινστιτούτο Τεχνών και Επιστολών και στην Εθνική Ακαδημία Σχεδιασμού και έλαβε το Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών λίγο πριν το θάνατό του το 1988.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Η Romare Howard Bearden γεννήθηκε στις 2 Σεπτεμβρίου 1911 στο Charlotte της Βόρειας Καρολίνας στο εκπαιδευμένο και οικονομικά σταθερό μεσαίο τμήμα της αφρικανικής αμερικανικής οικογένειας Richard Howard Bearden και Bessye J. Bearden.
Οι παππούδες του είχαν ιδιοκτησία στο Σαρλότ και στο Πίτσμπουργκ, αλλά μετά το νομιμοποίηση του συστήματος Jim Crow το 1893, η οικογένειά του μετακόμισε στη Νέα Υόρκη ως μέρος της μεγάλης μετανάστευσης όταν ήταν παιδί.
Ο παππούς του και ο παππούς του, που ήταν ζωγράφοι, και ο πατέρας του, πετυχημένος πιανίστας και αφηγητής που εργάστηκε ως επιθεωρητής αποχέτευσης στο υγειονομικό τμήμα της Νέας Υόρκης, πυροδότησε το ενδιαφέρον του για τη ζωγραφική και τη μουσική.
Η μητέρα του, κοινωνικός και πολιτικός ακτιβιστής, ήταν ο ανταποκριτής της Νέας Υόρκης για την περιφερειακή αφρικανική αμερικανική εφημερίδα Chicago Defender, καθώς και ο πρώτος πρόεδρος της Δημοκρατικής Ένωσης Νέων Γυναικών.
Διάφοροι εξέχοντες καλλιτέχνες, διανοούμενοι και ακτιβιστές που συμμετείχαν στην αναγέννηση του Χάρλεμ συχνάζουν στο σπίτι τους, και οι ιστορίες ακρόασης Αφροαμερικανών μεταναστών της εργατικής τάξης στο οικοτροφείο της γιαγιάς του στο Πίτσμπουργκ τον επηρέαζαν βαθιά.
Αφού η οικογένεια μεταφέρθηκε και πάλι από το Μανχάταν στο Πίτσμπουργκ, αποφοίτησε από το Peabody High School το 1929 και άρχισε να ενδιαφέρεται για το μπέιζμπολ, παίζοντας σύντομα και στα ημι-επαγγελματικά πρωταθλήματα της Νεγκρό στη Βοστώνη.
Ο Bearden ανέπτυξε ενδιαφέρον για τις τέχνες στο κολέγιο και σύντομα μετά την εγγραφή του στο Πανεπιστήμιο του Λίνκολν - το πρώτο ιστορικά μαύρο κολέγιο του έθνους - μεταφέρθηκε στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης και έγινε καλλιτεχνικός διευθυντής του περιοδικού humor του κολλεγίου «Beanpot».
Επιστρέφοντας στη Νέα Υόρκη, σπούδασε τέχνη, εκπαίδευση, επιστήμη και μαθηματικά στο πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης, όπου έγινε επικεφαλής γελοιογράφος και καλλιτέχνης για το μυστικό περιοδικό The Medley.
Καριέρα
Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του το 1935, ο Romare Bearden εργάστηκε ως πολιτικός γελοιογράφος για αφρικανικές-αμερικανικές εφημερίδες όπως η «Baltimore Afro-American» και σπούδασε κάτω από το γερμανό καλλιτέχνη George Grosz στο League Students League το 1936-37.
Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, συνειδητοποίησε τις δυνατότητες της αφρικανικής-αμερικανικής κοινότητας σε καλλιτεχνικά πεδία και κατείχε τα πρώιμα εκθέματα των εικαστικών ζωγραφικών έργων στο Harlem YMCA και στο Harlem Art Workshop.
Η Romare Bearden ήταν πρώιμο μέλος του Συλλόγου Καλλιτεχνών Harlem και εργάστηκε ως υπάλληλος για το γραφείο Harlem του Τμήματος Κοινωνικών Υπηρεσιών της Νέας Υόρκης από το 1935 έως το 1969.
Προερχόμενος από μια οικονομικά σταθερή οικογένεια, δεν είχε τα προσόντα για τα προγράμματα υποστήριξης της ομοσπονδιακής τέχνης της Διοίκησης Έργων και εργάστηκε ως υπάλληλος κατά τη διάρκεια της καριέρας του για να υποστηρίξει τον εαυτό του.
Η καριέρα του ως ζωγράφος ξεκίνησε με ατομική έκθεση των έργων του στο Χάρλεμ το 1940, μετά από την οποία συνέχισε να πραγματοποιεί εκθέσεις στις αρχές της δεκαετίας του 1940. Ωστόσο, συντάχθηκε στον στρατό των Ηνωμένων Πολιτειών το 1942 και υπηρέτησε κυρίως στην Ευρώπη ως λοχίας στο ρατσιστικά διαχωρισμένο 372ο Σύνταγμα Πεζικού μέχρι το 1945.
Κατά την επιστροφή του στην Αμερική, ο Romare Bearden συνέχισε να εργάζεται για το Τμήμα Κοινωνικών Υπηρεσιών της Νέας Υόρκης και επίσης προσχώρησε στην εμπορική συλλογή Samuel Kootz, για την οποία παρήγαγε αρκετούς εξπρεσιονιστικούς και ημι-αφηρημένους πίνακες ζωγραφικής.
Είχε ένα show ενός ανθρώπου στην G Place Gallery στην Ουάσινγκτον, DC το 1944 και κέρδισε την αναγνώριση της σειράς «Η Πάθος του Χριστού» που παρουσιάστηκε στη Γκαλερί Samuel Kootz στη Νέα Υόρκη το 1945.
Απογοητευμένος από τον ρατσισμό στην Αμερική, η Romare Bearden χρησιμοποίησε το G.I. Το νομοσχέδιο για τα ταξίδια στην Ευρώπη το 1950 και για δύο χρόνια μελέτησε τη φιλοσοφία με τον Gaston Bachelard και την ιστορία της τέχνης στο Sorbonnein του Παρισιού. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έγινε κοντά σε μοντέρνους καλλιτέχνες όπως ο Pablo Picasso, ο Fernand Léger και ο Constantin Brâncuşi, καθώς και ο φιλόσοφος Jean-Paul Sartre.
Επιστρέφοντας στην Αμερική μερικά χρόνια αργότερα, άλλαξε την εστίαση από τη ζωγραφική στη μουσική για μια σύντομη χρονική περίοδο, κατά τη διάρκεια της οποίας συν-έγραψε το κλασικό τζαζ «Sea Breeze», που καταγράφηκε από τους Billy Eckstine και Dizzy Gillespie.
Καθώς επέστρεψε σταδιακά στη ζωγραφική μετά από μια προσεκτική μελέτη των Παλαιών Διδασκάλων καθώς και των επιρροή σύγχρονων καλλιτεχνών, έπεσε από την Γκαλερί Kootz επειδή το έργο του ήταν λιγότερο αφηρημένο από τη σύγχρονη τέχνη.
Το 1954, ο Romare Bearden ίδρυσε το στούντιο του πάνω από το Θέατρο Απόλλων και δύο χρόνια αργότερα, μελέτησε με έναν Κινέζο καλλιεργητή να παράγει πιο αφηρημένα έργα, χρησιμοποιώντας πολυεπίπεδη λαδομπογιά, δημιουργώντας σιωπηρά, κρυμμένα εφέ.
Ξεκίνησε εκ νέου εκθέσεις το 1960 και το επόμενο έτος εντάχθηκε στην έκθεση Cordier και Ekstrom Gallery στη Νέα Υόρκη, όπου θα εκθέσει τα έργα του μέχρι το θάνατό του.
Μαζί με τον Charles Alston και τον Norman Lewis, η Romare Bearden δημιούργησε το 1962 το συλλογικό συλλογικό πλάνο των Αφροαμερικανών καλλιτεχνών, το οποίο ονομάστηκε Spiral Group για να συμβάλει στον συνεχιζόμενο αγώνα για πολιτικές ελευθερίες.
Στην πρώτη του συνάντηση, που πραγματοποιήθηκε στο στούντιο του Greenwich Village στις 5 Ιουλίου 1963, συμμετείχαν πολλοί εξέχοντες άνθρωποι, όπως ο Hale Woodruff, ο James Yeargans, ο Felrath Hines, ο Richard Mayhew και ο William Pritchard.
Μετά την απόφασή του ότι οι Σπειροειδείς καλλιτέχνες συνεργάζονται σε ένα κολάζ μεγάλου μεγέθους απορρίφθηκε, άρχισε να δουλεύει κολάζ και φωτομοντάνες από μόνο του, ξεκινώντας από το 1963. Εισήγαγε μια σειρά από κολάζ στην έκθεση 'Προβολές' το 1964, η οποία έγινε εξαιρετικά επιτυχημένη και του απέκτησε τη φήμη του ως κορυφαίου σύγχρονου καλλιτέχνη.
Η Romare Bearden θα συνεχίσει να ασχολείται με τα κολάζ και τις φωτομοντέζες για το υπόλοιπο της ζωής του, αυξάνοντας συχνά τα κολάζ μέσω της φωτοστατικής διαδικασίας και άρχισε να εισάγει μουσικά θέματα κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1970. Αργότερα στη ζωή του, σχεδίασε επίσης κοστούμια και θεατρικά στηρίγματα για το χορευτικό συγκρότημα της συζύγου του καθώς και το θέατρο χορού Alvin Ailey.
Οικογενειακή και προσωπική ζωή
Το 1954, αμέσως μετά την επιστροφή του στο Harlem από την Ευρώπη, ο 42χρονος Romare Bearden παντρεύτηκε την 27χρονη Nanette Rohan, χορευτή και χορογράφο, που αργότερα έγινε καλλιτέχνης και κριτικός. Το ζευγάρι έθεσε τελικά μια άλλη κατοικία στο νησί της Καραϊβικής του St. Maarten, το σπίτι των προγόνων της συζύγου του, που επηρέασε τα έργα του αργότερα.
Η υγεία του άρχισε να χειροτερεύει από το 1982, αλλά συνέχισε να εργάζεται μέχρι το θάνατό του λόγω επιπλοκών από καρκίνο των οστών σε νοσοκομείο της Νέας Υόρκης στις 12 Μαρτίου 1988. Δύο χρόνια αργότερα ιδρύθηκε το Ίδρυμα Romare Bearden για να διατηρήσει την κληρονομιά του. ο οργανισμός ξεκίνησε πρόσφατα τη χρηματοδότηση προγραμμάτων υποστήριξης νέων καλλιτεχνών και μελετητών.
Ασήμαντα πράγματα
Η Romare Bearden συνιδρυτούσε τη Cinque Gallery της Νέας Υόρκης για να εκπροσωπήσει μόνο Αφροαμερικανούς καλλιτέχνες μετά την περίφημη έκθεση του 1969 «Harlem on My Mind» από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, εξαιρουμένων των συνεισφορών των μαύρων καλλιτεχνών.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 2 Σεπτεμβρίου 1911
Ιθαγένεια Αμερικανός
Πέθανε την Ηλικία: 76
Sun Sign: Παρθένος
Επίσης γνωστό ως: Romare Howard Bearden
Γεννημένη χώρα Ηνωμένες Πολιτείες
Γεννήθηκε στο: Charlotte, Βόρεια Καρολίνα, Ηνωμένες Πολιτείες
Διάσημοι ως Καλλιτέχνης
Οικογένεια: πατέρας: Richard Howard Bearden μητέρα: Bessye J. Bearden Πέθανε στις: 12 Μαρτίου 1988 τόπος θανάτου: Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής Πολιτεία: Βόρεια Καρολίνα Πόλη: Charlotte, Βόρεια Καρολίνα Περισσότερες πληροφορίες Εκπαίδευση: Νέα Υόρκη Πανεπιστήμιο, Σορβόνη, Γυμνάσιο Peabody, Πανεπιστήμιο Lincoln, Γυμνάσιο DeWitt Clinton, Σχολή Πολιτισμού - Εκπαίδευσης και Ανθρώπινης Ανάπτυξης του Steinhardt, Πανεπιστήμιο της Κολούμπια, Λύκειο Φοιτητών Τέχνης, Βραβεία Πανεπιστημίου της Βοστώνης: Εθνικό Μετάλλιο Τεχνών
