Ο Auguste Rodin ήταν ένας ταλαντούχος και ταλαντούχος Γάλλος γλύπτης που κέρδισε την παγκόσμια προσοχή για τα χάλκινα ειδώλια και πορτρέτα του. Πρόδρομος της σύγχρονης γλυπτικής, το ιδιαίτερο καλλιτεχνικό στυλ του Ροντέν αναπτύχθηκε με ενδιαφέροντα λόγια αρκετά αργά στη ζωή του. Παραδοσιακά, άρχισε την καριέρα του με μια ακαδημαϊκή προσέγγιση και επιθυμούσε μόνο ακαδημαϊκή αναγνώριση.Ωστόσο, μια επίσκεψη στην Ιταλία και η έκθεση σε έργα του Donatello και του Michelangelo άλλαξαν την πορεία της καριέρας του. Μερικά από τα πιο εικονικά έργα της ζωής του περιλαμβάνουν: «Η Εποχή του Χάλκινου», «Ο Σκεπτόμενος», «Ο Φίλος» και «Οι Μεσίτες του Καλαί». Ο Ροντέν έσπασε την παραδοσιακή τεχνική γλυπτικής και το αντικατέστησε με απροσδόκητο ρεαλισμό. Αν και το έργο του γνώρισε πολλή κριτική και αμφισβήτηση από κυβερνητικούς φορείς, η καλλιτεχνική κοινότητα ευνόησε σε μεγάλο βαθμό την ικανότητά του. Προς το τέλος της σταδιοδρομίας του, ο Rodin έγινε ένας από τους σημαντικότερους γάλλους γλύπτες, κερδίζοντας την παγκόσμια αναγνώριση ως καλλιτέχνης. Μέχρι σήμερα, παραμένει ως ένας από τους πιο γνωστούς γλύπτες που είδε ο κόσμος.
Παιδική και πρώιμη ζωή
Ο Auguste Rodin γεννήθηκε ως François-Auguste-René Rodin στον Jean-Baptiste Rodin και Marie Cheffer στις 12 Νοεμβρίου 1840 στο Παρίσι της Γαλλίας. Είχε μια παλαιότερη αδελφή, τη Μαρία.
Γεννημένος σε μια οικογένεια πενιχρών μέσων, ο νεαρός Rodin δεν μπορούσε να αντέξει να πηγαίνει στο σχολείο. Ως εκ τούτου, ήταν κυρίως αυτοδιδασκαλία. Μόλις ο Rodin μπήκε στην εφηβεία, εγγράφηκε στο Petite École, μελετώντας το σχέδιο και τη ζωγραφική.
Το 1857 ο Ροντέν προσπάθησε να εισέλθει στην περίφημη École des Beaux-Arts αλλά απέτυχε. Προσπάθησε δύο φορές, αλλά απορρίφθηκε κάθε φορά. Απογοητευμένος, πήρε να εργαστεί ως τεχνίτης και διακοσμητής. Κατά τη διάρκεια αυτής της φάσης, ο Rodin απολάμβανε την παραγωγή διακοσμητικών λιθοτεχνικών έργων και αρχιτεκτονικών διακοσμήσεων.
Ο τραγικός θάνατος της αδελφής του το 1862 έπληξε βαθιά τον Ροντέν. Εν συντομία, άφησε την καλλιτεχνική του καριέρα και, αντίθετα, εντάχθηκε στην Καθολική τάξη, την Εκκλησία του Ευλογημένου Μυστηρίου.
Ενθουσιασμένος από τον Άγιο Πέτρο Τζούλιαν Έιμπαρντ, ο Ροντ συνέχισε την τέχνη του, δουλεύοντας ως διακοσμητής. Εκπαιδεύτηκε υπό τον Antoine-Louis Barye, ο οποίος επηρέασε πάρα πολύ τον Ροντέν στην λεπτομέρεια της τέχνης.
, Εμπειρία, ΧρόνοςΚαριέρα
Το 1864 ο Rodin μπήκε στο στούντιο τέχνης του Albert-Ernest Carrier-Belleuse και έκανε την πρώτη του παρουσίαση στην επίσημη έκθεση Salon. Ωστόσο, το έργο του απορρίφθηκε.
Μέχρι το 1870, ο Ροντέν εργάστηκε ως επικεφαλής βοηθός του Carrier-Belleuse, σχεδιάζοντας διακοσμήσεις στέγης και διακοσμήσεις πόρτας. Εν συντομία, υπηρέτησε στον στρατό κατά τη διάρκεια του Γαλλο-Πρωσικού πολέμου πριν επανενταχθεί στο Carrier-Belleuse στο Βέλγιο, ασχολούμενο με τη διακόσμηση των δημόσιων κτιρίων των Βρυξελλών.
Το 1875 ο Ροντέν επισκέφθηκε την Ιταλία. Το ταξίδι άφησε τον καλλιτέχνη να τρομοκρατείται από τις καλλιτεχνικές μεγαλοφυίες που κυριάρχησαν τότε. Τα έργα του Μιχαήλ Άγγελο και του Ντονατέλο έδωσαν βαθύ αντίκτυπο στον Ροντ, τον διασώζοντας από τον ακαδημαϊσμό της εργασιακής του εμπειρίας. Ταξίδεψε στη Γένοβα, τη Φλωρεντία, τη Ρώμη, τη Νάπολη και τη Βενετία πριν επιστρέψει στις Βρυξέλλες.
Η επίσκεψη στην Ιταλία ανέτρεψε τον εσωτερικό καλλιτέχνη στον Ροντέν, ο οποίος μέχρι τότε ήταν πάρα πολύ δεσμευμένος με την διακοσμητική πέτρα για να συνειδητοποιήσει πραγματικά το γεγονός ότι η τέχνη δεν ήταν απλώς ακαδημαϊκός. Η εμπειρία του βοήθησε να αναπτύξει ένα προσωπικό εκφραστικό στυλ, σπάζοντας έτσι τη μονοτονία.
Επιστρέφοντας στις Βρυξέλλες, ο Ροντέν άρχισε να εργάζεται για την πρώτη του πρωτότυπη δουλειά, που ονομάζεται «The Vanquished» Σήμερα γνωστή ως «Η Εποχή του Χάλκινου», ήταν το πρώτο αρσενικό γλυπτό σε μέγεθος ζωής, του οποίου ο ρεαλισμός κέρδισε την προσοχή και την κατηγορία από τον Rodin. Ωστόσο, τον απελευθέρωσε από την αφάνεια και τον έβαλε στο προσκήνιο.
Το 1877 ο Ροντέν επέστρεψε στο Παρίσι. Τρία χρόνια αργότερα του δόθηκε η θέση του σχεδιαστή μερικής απασχόλησης από τον πρώην δάσκαλό του Carrier-Belleuse. Εν τω μεταξύ, ο Rodin συμμετείχε σε διάφορους διαγωνισμούς, αλλά απορρίφθηκε κάθε φορά.
Η καλλιτεχνική διάνοια του Ροντέν του απέκτησε προμήθεια από τον Edmund Turquet, Υφυπουργό του Υπουργείου Καλών Τεχνών, για να δημιουργήσει μια χάλκινη πόρτα για το τότε Μικτό Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών το 1880.
Αν και το Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών δεν ολοκληρώθηκε ποτέ και το έργο του παρέμεινε ουσιαστικά ημιτελές μέχρι το θάνατό του, το έργο έγινε ένα από τα σημαντικότερα έργα της ζωής του. Τελικά γνωστή ως «Οι πύλες της κόλασης», το μνημειώδες γλυπτό του Ροντέν αποτελείται από σκηνές από το Inferno του Dante. Έδωσε στον Ροντέν την οικονομική εγγύηση για την καλλιτεχνική ελευθερία.
Οι «πύλες της κόλασης» αποτελούνται από 186 πρόσωπα και έγιναν η μνημειακή βάση ή πλαίσιο για πολλά από τα μεταγενέστερα έργα του Ροντέν. Ήταν έξω από αυτό ότι Ροντέν δημιούργησε ανεξάρτητα γλυπτά, ειδώλια και ομάδες. Μερικά από τα πιο διάσημα ανεξάρτητα έργα του περιλαμβάνουν: "The Thinker", "The Kiss", "Οι τρεις αποχρώσεις", "Ugolino", "Fugit Amor", "The Falling Man" και "The άσωτος γιος".
Ενώ εργάζονταν σε «Οι Πύλες της Κόλασης», ο Rodin ανέλαβε μια επιτροπή για να επιβλέπει μια σειρά μαθημάτων για τον γλύπτη Alfred Boucher. Κατά τη διάρκεια της διοργάνωσης, ο Ροντέν συνάντησε έναν ταλαντούχο γλύπτη Camille Claudel, μια φιλία που θα διαρκέσει πολύ. Οι δυο τους επηρέασαν πολύ και η φιλία μεταμορφώθηκε σε μια παθιασμένη σχέση.
Μεταξύ των άλλων επιτροπών που εργάστηκε ο Ροντέν κατά την επιδίωξη της επιτροπής «Οι πύλες της κόλασης» ήταν οι «Burghers του Calais». Κατά τη διάρκεια του πολέμου εκατοντάδων χρόνων, ο βασιλιάς Έντουαρντς Γ III πολιορκίασε την πόλη του Καλαί. Για να διαφυλάξουν την πόλη, έξι άντρες έφυγαν και κοκκινοφόροι, θυσιάστηκαν ως κρατούμενοι στον βασιλιά. Λαμβάνοντας υπ 'όψιν το γεγονός αυτό, ο Ροντέν δημιούργησε το γλυπτό του «Burghers of Calais».
Κατασκευάστηκε χάλκινο και ζυγίζει περισσότερο από δύο τόνους, ο «Burgher του Calais» ήταν ένα από τα πιο γνωστά και αναγνωρισμένα έργα του Rodin. Παρά το γεγονός ότι ολοκληρώθηκε το 1889, μόνο το 1895 το μνημείο προβλήθηκε στο κοινό. Αργότερα το 1913, ένα χάλκινο άγαλμα του ομίλου Calais προστέθηκε στο γλυπτό που απεικονίζει την επιμονή της Βασίλισσας να δείξει έλεος στους άντρες.
Το 1889, ο Ροντέν ανατέθηκε να δημιουργήσει ένα μνημείο για τον Victor Hugo. Όπως και το προηγούμενο έργο του, το μνημείο απέχει πολύ από τα συμβατικά πρότυπα και αντιθέτως ασχολείται με το θέμα του καλλιτέχνη και της μούσας.
Το 1891 ανατέθηκε να δημιουργήσει ένα μνημείο για τον γάλλο συγγραφέα Honoré de Balzac από την Société des Gens des Lettres. Το έργο ήταν εντούτοις αρκετά διαφορετικό από τα προηγούμενα έργα του Ροντέν, από την άποψη της γεύσης και της αντίληψης. Έσπασε τους συμβατικούς δεσμούς και απεικόνισε το Μπαλτσάκ μερικώς βαρεμένο με βαθιά μάτια και εκφράσεις που μεταβίβαζαν θάρρος, εργασία και αγώνα. Εξαιτίας αυτού, η Εταιρεία απέρριψε το έργο του.
Η μεγάλη συλλογή γλυπτών και σχεδίων του Ροντέν παρουσιάστηκε στο Πανεπιστήμιο Έκθεσης του 1900 στο Παρίσι. Η έκθεση εξέφρασε περαιτέρω την καλλιτεχνική του φήμη καθώς άρχισε να λαμβάνει εντολές για τη δημιουργία προθηκών εξέχοντων ανθρώπων από όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των Ηνωμένων Πολιτειών, της Αγγλίας, της Γερμανίας και της Γαλλίας.
Το 1903, διετέλεσε εκλεγμένος πρόεδρος της Διεθνούς Εταιρείας Ζωγράφων, Γλύπτες και Χαράκτες, αντικαθιστώντας τον James Abbott McNeill Whistler, μετά τον θάνατο του τελευταίου.
Κατά τη διάρκεια μιας μεγάλης πορείας της ζωής του, ο Ροντέν έστρεψε τη δημιουργική του προσοχή στα θέματα της αρρενωπότητας και της θηλυκότητας. Συγκεντρώθηκε στις χορευτικές σπουδές και έδωσε μια συλλογή ερωτικών σχεδίων.
, ΕλπίζωΜεγάλα Έργα
πρόγονος της σύγχρονης γλυπτικής, η μεγαλύτερη δουλειά του Ροντέν ήρθε αργά στη ζωή του, καθώς ανέπτυξε σταδιακά το ασυνήθιστο στυλ του που αμφισβήτησε την παραδοσιακή προσέγγιση. Μερικά από τα πιο γνωστά και γνωστά έργα του περιλαμβάνουν: «Η Εποχή του Χάλκινου», «Η Πύλη της Κόλασης», «Ο Σκεπτόμενος», «Ο Κόσμος» και «Οι Μεσίτες του Καλαί». Επιπλέον, τα πορτρέτα του από μνημειώδεις μορφές όπως ο Victor Hugo και ο Honore de Balzac χαρακτηρίζονται επίσης ως μερικά από τα πιο διακεκριμένα έργα του.
Προσωπική ζωή & κληρονομιά
Ο Ροντέν συναντήθηκε για πρώτη φορά με τον μελλοντικό του συνεργάτη, τον Rose Beuret, μια νεαρή μοδίστρα, το 1864. Οι δύο άντρες μοιράστηκαν έναν στενό δεσμό σχεδόν αμέσως και ο Beuret τελικά έγινε σύντροφος του για τη ζωή. Ήταν μόνο μετά από πενήντα τρία χρόνια στη σχέση τους ότι οι δύο παντρεύτηκαν στις 29 Ιανουαρίου 1917. Το 1866, όμως, ήταν ευλογημένοι με το μοναδικό παιδί του Ροντέν, γιος Auguste Eugene Beuret.
Το 1883, ο Rodin συνέδεσε με τον Camille Claudel. Η φιλία σύντομα προχώρησε καθώς οι δύο είχαν μια παθιασμένη αλλά θυελλώδη σχέση. Έχει χρησιμεύσει ως έμπνευση για πολλές από τις προσωπικότητές του.
Το 1889, η προσωπική ζωή του Ροντέν υπέστη μεγάλη αναταραχή, καθώς οι Beuret και Clauddel έγιναν όλο και πιο ανυπόμονοι με τα διπλά πρότυπα. Παρά το γεγονός ότι ζούσε με τον Claudel, ο Ροντέν αρνείται να αποχωρήσει από τη σχέση του με τον Beuret, ο οποίος προκάλεσε τον γιο του. Μόνο το 1898 διαχωρίστηκαν οι Claudel και Rodin. Στη συνέχεια, ο Claudel υπέστη νευρική καταστροφή που οδήγησε στο θάνατό της.
Αν και η Beuret ήταν ουσιαστικά σύντροφος του Ροντέν, η εμπειρία της οικογενειακής ευδαιμονίας ήταν βραχύβια. Μόλις δύο εβδομάδες μετά το γάμο του Ροντέν, έπνιξε την τελευταία της στις 16 Φεβρουαρίου 1917.
Ο Ροντέν υπέφερε από γρίπη που τελικά εξασθένησε την υγεία του. Πέθανε στις 17 Νοεμβρίου 1917, στη βίλα του στο Meudon, Île-de-France, στα περίχωρα του Παρισιού, λόγω της συμφόρησης των πνευμόνων.
Μετά από αφιέρωμα, διορίστηκε διοικητής από το γαλλικό Légiond'honneur και έλαβε επίτιμο διδακτορικό από το Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης.
Λόγω της μεταβαλλόμενης αισθητικής αξίας, η δημοτικότητα του Ροντέν υποχώρησε βαθιά στις δεκαετίες που ακολούθησαν τον θάνατό του. Μόνο το 1950 η φήμη του μεγεθύνθηκε και πάλι καθώς αναγνωρίστηκε ως ο σημαντικότερος γλύπτης της σύγχρονης εποχής. Έχει διαδραματίσει σημαντικό ρόλο για πολλούς καλλιτέχνες και γλύπτες της σύγχρονης εποχής.
Γρήγορα γεγονότα
Γενέθλια 12 Νοεμβρίου 1840
Ιθαγένεια Γαλλική γλώσσα
Διάσημοι: Γάλλοι MenScorpio Men
Πέθανε στην ηλικία: 77
Sun Sign: Σκορπιός
Επίσης γνωστό ως: Rodin, François-Auguste-René Rodin
Γεννήθηκε στο: Παρίσι
Διάσημοι ως Γλύπτης
Οικογένεια: Σύζυγος / Εκπρόσωπος: Rose Beuret πατέρας: Jean-Baptiste Οικογένεια μητέρα: Marie Cheffer αδέλφια: Maria Rodin παιδιά: Auguste-Eugène Beuret Πέθανε στις: 17 Νοεμβρίου 1917 τόπος θανάτου: Meudon Πόλη: βραβεία υψηλών επιπέδων βραβεύσεων: Λεγεώνα της Τιμής
